Unirea culturilor prin culoare.

Bilete

În Xóchitl, în Cuícatl (Domul Concherilor).

urbană

De Édgar Sánchez

Mărturisesc că eu însumi am trăit treizeci de ani în ignoranță. Am crescut sub pariul oficial că o identitate omogenă ar fi calea către „progres” în Mexic. Poate că m-au numit „güero” în piață și în școlile rurale în care am studiat o parte din școala primară, sau ar putea fi presiunea socială a colegilor mei în școlile private ale pubertății mele: ideea este că am crescut în ignoranța și negarea sângelui meu indigen.

Chiar și așa, am simțit că ceva nu este în regulă și acest lucru mi-a provocat un impuls irezistibil de a înțelege dezastruul culturilor native în fața colonizării europene. M-am confruntat cu acest mister luând testul ADN din National Geographic Genographic Project. „Ai ieșit ca indian dintr-o parte și, de asemenea, indian din cealaltă”, mi-a spus cu plăcere Francisco Plata, primul meu profesor de conchero, când i-am împărtășit rezultatele. Și am dansat cu ei în căutarea identității mele pierdute, pentru că era vital să aflu dacă a fi „indian” avea relevanță în lumea contemporană.

Ani mai târziu l-am cunoscut pe Don Manuel Rodríguez González, căpitanul general al uneia dintre cele 22 de mese de dans stabilite în cartierul San Francisquito. Era o noapte în septembrie, în fața altarului sediului său general, pe versanții dealului Sangremal, în Querétaro. Părea impunător, primind cu binecuvântări căpitanii și războinicii veniți de departe pentru a se alătura sărbătorii anuale care avea să înceapă a doua zi dimineață în fața templului din La Cruz. Mirosul copalului atârna gros printre pene și veșminte, creând o atmosferă vibrantă de entuziasm fericit. Cei prezenți au umplut camera de ambele părți ale culoarului central și s-au uitat la fiecare nou venit cu respect. La intrarea în prezența sufletelor strămoșilor și se putea ghici entuziasmul pentru începutul bătăliei.

Concherii îl numesc pe „căpitan general” liderul „căpitanilor”, care comandă grupuri de „războinici”. Instrumentele lor muzicale sunt „armele” și ținutele lor, „uniformele”. La sediul central, bețele de tămâie și sergenții organizează operațiunile care constituie supraviețuirea „războaielor înflorite”, un ritual mesoamerican de venerație pentru misteriosul echilibru dintre viață și moarte. Ei dansează războiul în fața bisericilor, cu intenția de a susține armonia și echilibrul. De la strămoșii lor au primit misiunea de a onora tradiția Chichimeca a celor patru rumbos și, de asemenea, de a onora religia care a venit din Europa. Acest angajament de echilibru se află în spatele iubirii pe care o exprimă Fecioarei din Guadalupe ca imagine a Mamei Pământ, către Dumnezeu întrupat care se sacrifică pentru răscumpărarea umană și către creatorul-creator al cosmosului, care este încă numit: "Ometéotl".

Puțini cunosc aceste mistere ale cochiliei. Necunoașterea pe care am trăit-o pare să fie prezentă și în unele cercuri intelectuale. Ghidată de o tendință tăcută către „criollo”, atenția se bazează de obicei pe dansatori cu un indiciu de dispreț. Ele se caracterizează printr-un „sincretism” care încearcă să reconcilieze doctrinele fără a atinge coerența. Sunt respinse ca o vulgarizare folclorică a practicilor care au fost prinse în lipsa de cunoștințe. Este ponderat sub imitația formelor europene. Sunt folosite în scopuri politice și sunt considerate un spectacol turistic, negându-le demnitatea ritualului sacru. Chiar și astăzi, identitățile mexicane par să rămână blocate de spectrul rușinii.

Cauza acestei blocade pare evidentă: cucerirea culturală a fost brutală și a lăsat amintirea strămoșilor sub copitele corăbii albe din Santiago, patronul recuceririi Iberiei și al cuceririi Americii. Pare nefericit să ne asociem cu nativul, când se crede că în spatele acestei identități nu au rămas decât ruine și folclor. Ne uităm la frontispiciul templului din San Francisco din grădina Zenea și găsim imaginea lui Santiago ucide-mauri, măcelărind necredincioși și călărețul său alb călcând corpurile maronii. Și în timp ce onorăm sângele războinicilor care și-au ars corăbiile pentru a-și lua locul în descendența noastră, este necesar să ne împăcăm cu corpul Mexicului indigen. Aceasta este mâncarea pe care o tânjește geniul creator al „rasei noastre cosmice”, în fața lumii post-contemporane.

Este 2018 și mă întorc la sediu. Astăzi nu este sărbătoare; generalul ne primește pentru un interviu. „Nueves”, războinici creativi din Incusa, pregătesc versiunea „manifestului transgrafitero” pentru curățenia picturilor murale din cupola Centrului Cultural Gómez Morín, un proiect care consacră opt ani de activism cultural de către Nueve Arte Urbano, cu festivalul: apa este una. Don Manuel ne spune cum a primit de la strămoși „obligația” de a susține tradițiile „dansului arcului și săgeții Chichimeca” și de a avea grijă de „lemnul sacru” al mesei „în xochitl în cuicatl”, într-un descendență neîntreruptă din 1733. Familia sa este atentă în timp ce dansează, cântă și joacă cochilia armadillo în fața camerelor. Ne confruntăm cu una dintre cele mai ancestrale descendențe din Querétaro: Chichimecas, care au schimbat arcul și săgeata pentru „floarea și cântecul”, pentru a menține pacea și echilibrul, fără a abandona bătălia.

Discursul picturilor murale pe cupolă se sprijină pe umerii creatorilor din trecut. Acest altar al picturilor murale transgraf, binecuvântat de general și de familia sa, este o ofrandă din partea poporului către oameni. Ne spune despre misterul creației în conformitate cu viziunea asupra lumii mezoamericane. Cele patru Tezcatlipocas susțin bolta cerească deasupra pământului, deschizând spațiul în care trăiește umanitatea. Tláloc-Cosijo observă cerul nordic cu ochiul conștiinței. Consoarta sa Chalchiutlicue binecuvântează sudul cu fecunditate, pe o oglindă de apă. În est, soarele răsare pentru a ilumina splendoarea ecosistemelor și un hibrid mestizo de San Francisco și Quetzalcóatl. Spre vest, unde mor zilele, graffitiștii Queretaro au capturat Cipactli, crocodilul cu ochi roșii care suferă de poluare. În total, 33 de picturi murale și peste trei mii de metri pătrați, donați de scriitori de graffiti, artiști și producători, din Querétaro, Mexic și din lume, cu visul de a conștientiza rădăcinile noastre culturale și provocările apei și supraviețuirii urbane.

Cupola, o bucată de piese, povestește în metalimbajul altarelor, o versiune contemporană și populară a miturilor care au dat sens vieților strămoșilor noștri. Ascunde un disc solar în vârf, în timp ce pendulul dansului cerului cu pământul atârnă în interiorul cupolei. Așa ne amintește că trăim: „în buricul lunii, centrul pământului, unde ne oferim inimile soarelui”.

Generalul a dansat în fața cupolei, așa cum a făcut-o de optzeci de ani. Păstrând în inima sa o dragoste profundă pentru tradiția Chichimeca și echilibrându-și respectul față de religia europeană cu aceeași iubire. Acesta este pentru mine cel mai bun exemplu de libertate culturală, pe care o definim ca fiind capacitatea de a ne vedea credințele, în timp ce recunoaștem totuși adevărul în alte alternative și astfel ne alegem liber identitatea individuală. Astăzi este o zi bună pentru a ne invoca orașul să scuture de blocaje și să redescopere această comoară uitată, de rădăcini identitare, eroism și libertate culturală. Mulțumesc concherilor pentru exemplul lor înțelept și pentru secolele de pace, echilibru și război înflorit.