Știm cu toții că Stephen King are câteva cărți bune și că filme grozave au fost realizate pe baza povestirilor sau romanelor sale. Dar este cunoscut și prin toate acestea când regele este rău, este foarte rău. Există zvonuri că ar avea un studio care scrie pentru el sau poate doar că lucrările ies ca niște prăjituri fierbinți. Cel mai mare mister care îl înconjoară pe acest scriitor al supranaturalului nu se referă la ființele infernale pe care le inventează, ci la modul său de a produce.

film

„1408” este numărul unei camere de hotel al cărui proprietar pretinde că etajul al treisprezecelea nu există și interzice oricui să rămână în această suită, dar nu vrea să o închidă pentru a pretinde că nu se întâmplă nimic. În acea cameră au murit 56 de persoane, multe dintre ele din cauza sinuciderilor și altele în mod natural. Michael Enslin, un scriitor de cărți despre locuri bântuite, primește o carte poștală care îl sfătuiește să nu intre în cameră. Dar are nevoie de material pentru noua sa carte și se îndreaptă spre New York, orașul în care și-a pierdut fiica din cauza cancerului, pentru a vizita hotelul Dolphin. Deși managerul se străduiește să-l convingă să nu rămână acolo, Enslin este un sceptic care nu crede în fantome sau alte prezențe și este dispus să-și petreacă o noapte în 1408. Mikael Håfström („Fără control” și „Rău” ', acesta din urmă nominalizat la Oscar) regizează această adaptare cinematografică a unei nuvele a lui Stephen King al cărui scenariu a fost comandat de Scott Alexander și Larry Karaszewski (' Ed Wood ') și Matt Greenberg (' Halloween H20 ').

„1408” nu-i putea speria nici pe cei mai mici. Când ceea ce se întâmplă într-un film sau o carte este întâmplător, adică nici nu trebuie să se conformeze regulilor unei ficțiuni imposibile, pierde capacitatea de a ne surprinde sau de a ne intriga pentru că se poate întâmpla orice. Prin urmare, finalul care va fi lansat în cinematografe - versiunea care circulă pe internet are o rezoluție diferită -, în loc de uimitor, ceea ce face este să se transforme într-o concatenare ridicolă de răsuciri care nu contribuie cu nimic. Deși „Dead End Room” a fost un film de actualitate, cel puțin avea avantajul că personajele ar putea face ceva și, prin urmare, spectatorii ar fi interesați să vadă care a fost rezultatul.

Cealaltă fațetă pentru care filmul ar putea fi eficient este cea psihologică. Dar tot ce este prezentat în dramatic și psihoteril este pus într-un mod atât de îndepărtat și superficial încât nici măcar sub acest aspect nu funcționează. Angoasa, tristețea și singurătatea nu se transmit deloc. O aură de irealitate prezentă în întregul material ne împiedică să ne cufundăm în acea ficțiune și să simțim, împreună cu protagonistul, senzațiile prin care trece.

Nici măcar actorii buni nu răscumpără filmul. John Cusack nu adaugă nimic unui personaj care ne dă senzația de a râde când ar trebui să arate suferință. Și scena în care apare Samuel L. Jackson este un glob inserat pentru ca actorul să se arate, dar care nu este deloc necesar. Dacă această lungă conversație ar fi eliminată, povestea ar fi totuși completă.

De multe ori se spune că este de preferat să se adapteze nuvele decât romanele pentru a realiza filme de lung metraj și s-a demonstrat că această regulă a fost îndeplinită cu „Închisoarea pe viață” („Răscumpărarea Shawshank”), dar în acest caz, povestea pare să să fie de puțin folos și este prea evident că este alungit cu infinit secvențe inutile. Atât subplotul psihologic al fiicei protagonistului, cât și scena în care apare Jackson sunt acolo a umple și se arată în exces.

Prin urmare, aș rezuma spunând că acesta este un film foarte neinteresant, care poate satisface adepții necondiționati ai genului horror psihologic sau că poate fi un must-see pentru completiștii lui King, dar că cei care își stabilesc prioritățile pentru acordul cu alte scale.