"M-am născut; am crescut; am trăit ca oricine altcineva. De ce ar trebui să vorbească oamenii despre mine? Toți facem aceleași lucruri în moduri puțin diferite. Mergem la școală, învățăm; suntem răi uneori; suntem alții buni. Găsim de lucru și o facem. Asta este tot ce există în povestea vieții cuiva, nu-i așa? " Greta garbo la revista Photoplay în 1928. Suedezul, acum celebritate, nu înțelegea de ce cineva ar fi interesat de câți frați avea sau care era mâncarea ei preferată. Jucase jocul industriei cinematografice doar de trei ani, dar știa deja că nu-l interesează.

plantat

Voia să fie actriță, dar probabil până atunci nu considerase că va pierde ceva mai mult decât grăsimea din talie sau neregularitatea dinților. De asemenea, v-ați pierde dreptul la confidențialitate. Un bine care pentru acea suedeză era mai valoros decât adorația maselor.

Greta Lovisa Gustafsson Venise în lume în 1906. Tatăl său a murit după epidemia de gripă din 1918 și familia a trăit într-o situație economică foarte delicată. Greta, care nu era foarte interesată de studii, dar era interesată de revistele de film, s-a înscris la școala de teatru și a început să se gândească la câștigarea existenței. A găsit de lucru într-un magazin universal și datorită fizicului său a apărut curând în cataloagele lor. De asemenea, fizicul lui a ajutat Mauritz mai liniștit, cel mai prestigios regizor din Suedia a cerut atunci să se întâlnească cu ea pentru un test. El a fost primul care a văzut ce oferea acea față: o pânză albă pe care să proiectezi orice emoție.

La primele sale apariții la cameră, era atât de nervoasă încât au trebuit să-i încetinească mișcările. Stiller și-a schimbat numele de familie, Gustafsson nu ar arăta la fel de mult în baldachin ca și Garbo, mult mai scurt, sonor și ușor de reținut. Garbo amintea de aristocraticul Gabor și a început și cu G. „În acest fel nu va trebui să schimb inițialele de pe lenjerie”, a glumit Greta.

Când Hollywood, care din când în când pescuia în zona de pescuit europeană, a pretins-o pe Stiller, el i-a cerut să meargă cu el - ea era muza și iubitul său sau ceva similar, din moment ce Stiller era homosexual -. Louis B. Mayer, atotputernicul șef al Metro Goldwin Mayer, nu a opus nicio rezistență. Ce a mai fost cu el câteva sute de dolari? Venea și femeia.

Garbo era o celebritate în Suedia, dar nimeni nu știa cine este în SUA, iar recepția a fost rece, doar un fotograf care îi acoperea sosirea în lumea nouă. Metro Goldwin Mayer a acumulat stele, dar uneori nu știa de ce, iar Stiller și Garbo au dispărut în New York timp de o jumătate de an, fără știri din studio, până când într-o zi fotografiile lui Garbo au ajuns pe masa legendarei producătoare. Irving thalberg, care a pretins-o pentru un test de ecran. El a fost impresionat de acea privire care ar putea fi trufașă sau rugătoare și de atunci a început procesul de „americanizare” a suedezului:i-au fixat dinții și părul, au făcut-o să slăbească și, bineînțeles, să învețe engleza. Cu picioarele lor uriașe, cel mai mare dintre complexele lor, nu puteau face altceva decât să le împiedice să fie văzute pe ecran prea mult timp.

„Îmi amintesc ziua în care a ajuns la studio”, spune el. Joe Newman, director adjunct al Metro, la fabrica Glamour. Marile studiouri de la Hollywood: „Pe vremea aceea eram în biroul de recepție prin care a intrat acea tânără, înaltă, slabă și osoasă. Șase luni mai târziu, când am revăzut-o, a fost complet schimbată, nu văzusem niciodată o transformare ca asta. A fost extraordinar ”. Este un comentariu obișnuit de la toți cei care au cunoscut-o. Pe lângă percepția caracterului ei, a încercat întotdeauna să fie singură și a încercat să vorbească cât mai puțin posibil.

A fost frumos, dar nimeni nu știa cu adevărat ce să facă cu el până nu a apărut un proiect pe care Thalberg l-a considerat potrivit, adaptarea lui Entre naranjos de Blasco Ibáñez. Este greu să te gândești la cineva mai puțin de Țăran valencian decât Greta Garbo, dar conceptul de „european” a fost difuz, iar El torrente a fost un succes. Critica a fost plină de laude pentru Garbo și de atunci va începe să fie toate femeile europene.

Filmele sale au fost numărate prin hituri, dar cariera lui mentor Stiller nu a fost paralelă: incapabil să se adapteze la sistemul de studio, s-a întors în Suedia. Un alt bărbat avea să devină marele său sprijin, John Gilbert, partenerul său din Demon și carne. Cuplul a dat un erotism care nu fusese văzut niciodată pe ecran. Electricitatea pe care o transmiteau era atât de evidentă încât nu putea fi reală, niciunul dintre ei nu era atât de bun de actor. Pentru unii precum criticul Roman gubern, săruturile sale sunt cele mai senzuale din istoria filmului.

Garbo a fost aruncată în fața stelelor, dar nu a fost fericită sau a fost la fel de fericită pe cât o europeană ar putea fi departe de casa ei și de obiceiurile ei. Pe lângă faptul că a respins interesul presei, Garbo a început să clarifice în interviurile sale promoționale că se simțea nefericită. MGM, capabil să monetizeze chiar și tristețea stelelor sale, a înzestrat acea melancolie cu o aură de mister și a început să creeze o personalitate pentru Garbo, o frumusețe implacabilă cu o inimă de neatins.

De neatins și implacabil, așa cum a descoperit bine MGM când și-a reînnoit contractul și a întâlnit pentru prima dată o femeie care le-a stat în picioare. Au amenințat-o că o vor expulza când i-a expirat viza, iar ea a rămas fermă. Femeia aceea singură într-o țară ciudată, dar cu o convingere foarte puternică a propriului talent, a obținut ceea ce își dorea: să fie actrița cea mai bine plătită și cu șapte luni de contracte publicitare în avans. Hollywood-ul a tăcut și toate actrițele știau că vor primi doar rolurile pe care le-a respins.

Garbo avea 22 de ani și rolul unei femei fatale tocmai îi deschise porțile Olimpului. Suedezul a oferit un spectacol mai subtil decât de obicei în filmele mute și a înlocuit toate vedetele preexistente în inimile fanilor. Publicul a vrut doar să o vadă. cu Gilbert.

Metro a încercat să întârzie trecerea de la steaua sa la sunet, dar schimbarea a fost inexorabilă. Vorbește Garbo! a devenit marele eveniment din 1930 și „Dă-mi un whisky, ginger ale deoparte și să nu fii zgârcit” prima linie a lui Garbo în filme. Vocea profundă și husky a suedezului a captivat spectatorii: acea poveste sordidă a trei învinși a devenit cea mai mare încasare a anului și i-a dat prima nominalizare la Oscar. Garbo era deja regina incontestabilă.

În 1932, Vanity Fair a publicat, sub titlul „Atunci a venit Garbo”, un set de fotografii cu Joan Crawford, Tallulah Bankhead, Katharine Hepburn, Marlene Dietrich înainte și după irupția lui Garbo și schimbarea era evidentă. Actrițele lăsaseră în urmă sprâncenele groase, părul scurt, obrajii și atitudinea timidă și arătau trufaș și cu un aspect mult mai puțin artificial și mai modern. Toți fuseseră luați de efectul Garbo.

Mata Hari și Grand Hotel au confirmat-o ca fiind cea mai mare vedetă de la Hollywood și au definit-o drept „cel mai bun aparat de bani pus vreodată pe ecran”. Grand Hotel i-a dat, de asemenea, expresia cu care numele său a fost asociat pentru totdeauna: "Vreau să fiu singur. Adevărul este că, ca oricine, Garbo nu a vrut să fie singură, a vrut să fie alături de oamenii care îi plăceau. Din nou, Garbo a luat o pauză pentru a renegocia contractul și l-a pus din nou pe Metro la picioarele lui.

În coloanele de la Hollywood au început să spună deschis că cea mai dorită femeie din Holywood nu era o problemă pentru nicio soție. Au uitat să sublinieze că poate dacă l-aș reprezenta pentru un soț.

Deși erau reticenți în realizarea filmului, MGM a cedat. Pentru a-l interpreta pe iubitul lor spaniol, au propus-o Charles Boyer Da Laurence olivier, dar Garbo i-a cerut fostului său iubit John Gilbert. Studioul a respins ideea de a-l arunca pe Gilbert, un actor în declin, dar Garbo s-a impus. Regina Cristina a fost anunțată ca Garbo Returns și a devenit filmul cu cele mai mari încasări ale anului. Un sărut discret pe buzele reginei unuia dintre supușii ei i-a cauzat probleme cu cenzura și o gaură în inimile tuturor lesbienelor din lume.

Director Robert Mamoulian El i-a oferit lui Garbo cel mai faimos prim-plan final din istoria cinematografiei, expresia că monarhul a părăsit pământul ei a fost comparată cu Mona Lisa și Sfinxul din Gizeh. Îi ceruse Mamoulian Nu m-am gândit la nimic. Potrivit bârfelor, era ceva care nu era foarte dificil.

Americanii începeau să solicite cinematografie mai ușoară, iar filmele lui Garbo precum Anna Karenina și Doamna Cameliei erau deja mai profitabile datorită pieței europene. În timpul filmărilor The Lady of the Camellias au murit doi dintre cei mai importanți oameni al vieții sale: Irving Thalberg și John Gilbert. Când filmul s-a deschis la New York pe 12 decembrie 1936, a devenit un hit internațional, primul mare succes al lui Garbo în trei ani și i-a adus o nouă nominalizare la Oscar, lucru la care nu-i păsa prea mult. Când în 1955 i s-a acordat Oscarul onorific, nici nu s-a gândit să meargă să-l caute.

Urmând lista marilor iubitori tragici, el a devenit Marie Walewska, Amanta lui Napoleon, filmul a fost cel mai mare eșec al Metro din deceniul trecut. Cea mai mare vedetă a timpului său începea să-și piardă strălucirea și să o redea înapoi, MGM a orchestrat continuarea către ¡Garbo Habla!: Garbo râde!. Având în vedere profilul actriței, a fost, a priori, o vrăjitorie superioară sunetului.

Ninotchka a rupt cu imaginea serioasă și melancolică a lui Garbo grație poveștii unui spion rus strict a cărui inimă a fost înmuiată de un american care s-a împăcat cu publicul. Ceea ce publicul nu știa este că râsul lui Garbo a fost atât de slab încât a trebuit să-l amplifice.

MGM a vrut să pună o poftă de mâncare pe noul comic descoperit al divei și a reunit-o cu ea Melvyn Douglas în Femeia cu două fețe, povestea unei femei care și-a pierdut atenția soțului și se prezintă ca sora ei gemenă sofisticată pentru a o recupera. Dar nimeni nu a vrut să vadă harul lumesc. Și cu atât mai puțin bărbatul care contribuise din fundal să o facă diva care era. Adrian, Designerul de costume al Metro a construit imaginea lui Garbo care s-a perpetuat: androgin, modern, informal, dar întotdeauna elegant și elegant. Când Metro a vrut să schimbe stilul lui Garbo pentru a-l adapta la noile vremuri, Adrian și-a dat demisia „când glamourul se termină pentru Garbo, se termină pentru mine”.

Boxa discretă a Femeii cu două fețe nu a avut prea mult de-a face cu Garbo: cu trei săptămâni înainte de premiera sa a avut loc bombardarea Pearl Harbor și intrarea Statelor Unite în război. A apărut și un inamic neașteptat: codul Hays. Puritanii nu au putut consimți la o infidelitate și forțați să introducă o inserție în care soțul a început să știe adevărul de la început, el a încetat să fie un adulter și ea a devenit o idioată. „E ca și cum ai vedea-o pe mama ta beată”, A spus revista Time. Fusese o regină, o contesă, iubita lui Napoleon și o spionă, dar nimeni nu voia să o vadă pe Greta Garbo ca pe o femeie plictisitoare care trebuie să folosească trucuri pentru a-l captiva pe soțul ei.

Atunci nimeni nu și-l putea imagina, dar asta avea să fie ultimul său film. Avea 36 de ani și făcuse 28 de filme în 16 ani.

În timp ce restul vedetelor de la Hollywood s-au întors pentru a ajuta trupele cu inițiative precum Hollywood Canteen, Garbo s-a limitat la a dona 6.000 de dolari Finlandei, patria mentorului său Maurize Stiller și a dispărut.

După multe oferte pe care le-a respins, s-a pregătit să se întoarcă la muncă șapte ani mai târziu. În 1948 a semnat pentru a realiza o imagine bazată pe La Duchesse de Langeais a lui Balzac.Max ophüls El a fost pregătit să îl dirijeze, iar Garbo a învățat scenariul și a făcut mai multe teste de ecranizare la Roma, dar rezultatele au descurajat producătorii, iar finanțarea s-a epuizat. Dovezile aparatului foto supraviețuitoare sunt ultima sa lucrare de film.

Era încă o femeie incredibil de atractivă, dar își pierduse calmul; o știa și știa că hârtiile pe care le va primi nu vor mai avea aceeași greutate. De ce să arătăm lumii declinul său, se întrebă el. Spre deosebire de alte stele știa să administreze și stătuse departe de droguri și alcool - cu excepția a câteva băuturi zilnice de Rechin drăguț, marea sa pasiune–; Cumpărase proprietăți pe Rodeo Drive și investise în artă - Renoir și Kandinsky se aflau în colecția ei - și deținea un apartament cu șapte camere în Manhattan. cu toate acestea zgârcenia lui era legendară. Nu-i deranja să călătorească kilometri pentru a merge la depozite ieftine și număra fiecare bănuț pe care îl cheltuia serviciul pentru produsele de uz casnic. Fusese întotdeauna așa. Când era cel mai bine plătit star al Metro, Thalberg glumise: „Poate ar trebui să o scoatem din fața camerei și să o punem în departamentul nostru de contabilitate”.

Au început să vorbească despre închiderea mitică a lui Garbo care nu era așa. Nimeni nu se izolează de lume într-un apartament de pe strada 52 cu vedere la East River. Vedetele care au vrut să-și păstreze imaginea s-au retras în conace ascunse de pe Hollywood Hills. Garbo nu voia să se izoleze de nimic altceva decât de Hollywood. Plimbările ei erau atât de dese încât întâlnirea cu ea în timpul unei vacanțe în New York făcea parte din interesul turistic al orașului. De asemenea, nu era o misantropă: nu-i plăceau oamenii, dar îi plăceau prietenii ei, era obișnuit să o vezi la evenimentele din Rothschild și a călătorit în mod regulat prin Europa sau America de Sud, în general cu tovarăși homosexuali pe care i-a forțat să-și păstreze secretele conversațiilor - nu s-au conformat întotdeauna și de mai multe ori și-a văzut intimitățile expuse în presă, cum ar fi ziua în care Cecil Beaton și-a trădat a avut încredere și și-a vândut fotografiile către Vogue–.