Odată cu popularitatea rețelelor de socializare, în special Instagram și/sau Snapchat, nudul sau semi-nudul au devenit omniprezente; și în ciuda cenzurii pe care aceste imagini o amenință adesea.

Cu toate acestea, există un sentiment de monotonie în tipurile de corp prezentate pe orice, de la rețelele sociale până la anunțurile publicitare. Toate foarte normative, tinere și atletice. Nu este așa, portretele nud ale artistului, Da, chapin.

Pentru această echipă de geronto-activiști dornici să facă vizibile alte frumuseți, lucrarea acestui artist din Seattle a fost o descoperire memorabilă. Mulțumesc, Aleah!

canonul

Picturile de nud ale lui Chapin, reprezentând toate tipurile de corpuri, par radicale în contrastul evident cu alte imagini artistice mai idealizate.

„Încerc să creez o operă care, deși nudă, trece cu vederea o reprezentare bazată pe suprafață și ajunge la ceva dincolo de sex și frumusețe”, a spus Chapin. „Trebuie să ne gândim la ceea ce este cu adevărat important pentru noi, care sunt valorile noastre oneste ca cultură. Este o conversație pe care trebuie să începem să o purtăm ”, punând sub semnul întrebării canonul tradițional de frumusețe asociat cu o normalitate foarte distructivă, pentru tineri.

Cea mai recentă expoziție a lui Chapin, „Corp/Ființă”, expusă în prezent la Galeria Florilor din New York, navighează în limitele specificității de gen, explorând atât experiența masculină, cât și cea feminină a corpului.

"Scopul [expoziției mele actuale] este de a arăta că, în final, suntem toți la fel, indiferent dacă suntem un bărbat de 84 de ani sau o persoană trans de 30 de ani", a spus Chapin. „Cu toții avem lupte și experiențe de a fi într-un singur corp și, dacă ne-am putea concentra asupra a ceea ce avem în comun, în loc să ne temem și să ne judecăm diferențele, cred că lumea ar fi un loc mult mai amabil”.

Artista însăși nu este străină de controverse. După ce a câștigat Premiul BP Portrait 2012, regretatul critic Brian Sewell a descris piesa premiată „Mătușa”, care înfățișa o bătrână goală, ca „un dosar medical grotesc” și a susținut că Chapin avea o „obsesie pentru carne ".

„Cred că lucrarea mea a stârnit controverse pentru că arată lucruri care merg împotriva a ceea ce suntem obișnuiți să vedem, arătând realitatea că suntem imperfecți și, în opinia mea, frumos umani”, a spus Chapin.

Deoarece este atrasă de portretizarea unor persoane reale, mai degrabă decât a unor figuri idealizate, subiecții lui Chapin sunt oameni pe care îi cunoaște - prieteni, familie și alții care au venit în viața ei într-un fel sau altul.

Într-o epocă în care fotografiile photoshopate sunt norma în mass-media, Chapín încearcă să ofere o alternativă. Ea însăși a simțit presiunea de a îndeplini anumite standarde de frumusețe:

„Știm cu toții că imaginile femeilor din reviste nu sunt cu adevărat reale, totuși ne străduim atât de mult să le îndeplinim și, când în cele din urmă eșuăm, ne învinovățim pe noi înșine. La nivel personal, crearea acestor tablouri mă ajută să mă accept ».

DESPRE AUTOR:

Născut în 1986, Aleah Chapin a crescut pe o insulă la nord de Seattle, Washington. A primit BFA de la Cornish College of the Arts în 2009 și MFA de la New York Academy of Art în 2012. Aleah a făcut rezidențe la Programul Internațional de Artă Leipzig din Germania și la MacDowell Colony din New Hampshire. Expozițiile recente includ Expoziția Invitațională de Arte Vizuale 2016, Academia Americană de Arte și Litere, New York; Colecția Ingram: Bodies, Woking, Marea Britanie și o expoziție solo, Within Wilds la Flowers Gallery, Londra. A primit premiul Willard L. Metcalf în artă de la Academia Americană de Arte și Litere, Bursa Posey Foundation, Bursa Elizabeth Greenshields Foundation, o bursă absolventă de la New York Academy of Art și a câștigat BP Portrait Award la National Portrait Gallery, Londra în 2012.

Aleah trăiește și pictează acum în nord-vestul Pacificului, unde oamenii și locul de acasă sunt baza muncii sale.