Alberto Cano Sâmbătă, 25 august 2018

„Femeile mici”, noua adaptare a romanului de Louis May Alcott de Greta Gerwig, are un nou fișier vedetă. După cum a raportat Variety, Emma Watson se va alătura acestui proiect de la regizorul „Lady Bird” care va fi produs de Sony Pictures și intenționează să înceapă filmările în septembrie viitor.

femeile

Potrivit unor surse apropiate de Variety, renumita actriță din „Harry Potter” sau „Frumoasa și Bestia” se va alătura filmului pentru a juca rolul planificat inițial pentru Emma Stone. Interpretul câștigător de premii Oscar pentru „Orașul stelelor: La La Land” nu s-a putut alătura proiectului din cauza obligațiilor sale contractuale față de Fox în promovarea filmului „Favoritul”, unul dintre principalii candidați ai studiului menționat pentru sezonul de premiere următor.

În acest fel, Watson ar urma să se alăture lui Meryl Streep, Laura Dern, Saoirse Ronan, Timothée Chalamet și Florence Pugh sub scenariul și regia Gretei Gerwig. Filmul lovind teatre în 2019, presupunând revenirea lui Watson pe marele ecran după absența sa în proiecte de film în acest 2018.

O nouă adaptare

Emma Watson dincolo de Harry Potter

1 „Săptămâna mea cu Marilyn”

Expediat în acel moment, pe nedrept, ca puțin mai mult decât un biopic de folosit măsurat la milimetru pentru a obține premii, „Săptămâna mea cu Marilyn” continuă să iasă în evidență ca una dintre acele benzi situate la fel de departe de exaltat ca de eșec. Filmul regizat de Simon Curtis și-a concentrat privirea asupra experienței britanice a lui Marilyn Monroe în timpul filmărilor filmului „Prințul și showgirl-ul”, obținând, cu elementele minime, un rezultat pe deplin stabilit în remarcabilul.

Desigur, s-a remarcat interpretarea centrală a unei minunate Michelle Williams, dar rolul ei principal nu ar fi fost același fără un grup de personaje secundare care să completeze și să îmbunătățească întregul. Și acolo apare o Emma Watson proaspăt ieșită din Hogwarts care, Cu un rol foarte mic, ea reușește să strălucească în fiecare dintre scenele sale cu acea lumină specială care o caracterizează. Un prim pas grozav.

Două „Avantajele de a fi proscris”

„Avantajele de a fi un proscris”, adaptarea lui Stephen Chbosky a romanului său omonim, evită toate capcanele care stau în față, subiectul și previzibilul, prin devoțiunea absolută pe care o simte față de personajele sale, spunându-și povestea cu inima, cu pasiune și delicat în același timp. Oferă momente prețioase pentru un film care nu reușește niciodată să țină cont de durere ca element esențial în procesul de creștere și maturare. Echilibrul inevitabil al lucrurilor bune și rele. Adio și reuniuni. Primele sărutări și ultimele cadouri. Scrieți ca metodă de a spune cuiva care a plecat ceea ce nu îi mai puteți spune.

S-ar putea ca „Avantajele de a fi un proscris” să aibă un impact mai mare sau mai mic în funcție de starea emoțională cu care te confrunți, dar ceea ce este de netăgăduit este că toți, indiferent dacă astăzi, ieri sau mâine, ne-am simțit singuri ocazional, ne-am îndrăgostit, am simțit plinătatea unei prietenii, am devenit entuziaști, am pierdut, am câștigat, am făcut o melodie personală și netransferabilă. Cu toții am fost eroi odată. Și, altfel, există întotdeauna timp pentru a simți, pentru o clipă, infinit. Chiar dacă este într-un cinematograf. Emma Watson? Aici avem cea mai bună performanță din cariera sa. De departe.

3 „Inelul Bling”

Cu „Inelul Bling”, Sofia Coppola a adus o tentativă de poezie narativă care, oricât de bine ar fi scrisă, nu este înțeleasă. Îi critici pe fetele și băieții care își petrec nopțile jefuind casele celor mai petarde din sistemul star american? Le aplaudați? Ești înțelegător sau autoritar?

Regizorul și scenaristul reflectă, încă o dată, asupra singurătății faimei, tristeții infinite camuflate de alcool, Facebook și petreceri și goliciunii existențiale a unui tineret care, paradoxurile vieții, are absolut totul. O poveste de la care se aștepta ceva mai mult. Mai avea nevoie de ceva. Cel mai bun? O Emma Watson provocator, amuzant, eliberat, elegant, ticălos și fetiță.

4 „Spree până la capăt”

„Party to the End” folosește parodia, sensul ridicolului, astfel încât să putem intra cu toții în propunerea sa. Ca și cum ar fi un fel de „Răzbunătorii” comediei, Seth Rogen, Jay Baruchel, Jonah Hill, Craig Robinson și un extraordinar Danny McBride, se întâlnesc la casa unui mare James Franco, pentru a dezlănțui un umor eliberat, delirant, exagerat, plin de fraze ingenioase combinate cu momente de umor fizic hilar, în care Hill iese în evidență mai presus de toate.

Vorbim despre băieți care au nevoie de puțin mai mult decât un gest, un cuvânt, o privire pentru a râde de o bombă cu ceas care explodează toate esențele sale cu publicul care își cunoaște cariera, care sunt, de asemenea, obiectul unei batjocuri aproape permanente. În ceea ce privește rolul Emma Watson, aceasta este o participare secundară de 100%, dar actrița dă întotdeauna senzația că se distrează de minune, adăugând cu plăcere și bucurie carierei sale una dintre acele comedii care ar trebui justificate cu insistență.

5 „Noe”

Când am aflat că noul film al lui Darren Aronofsky avea să fie o adaptare pe ecran mare a poveștii biblice a arcei lui Noe, mulți dintre noi am început să ne modelăm în cap ceea ce ar putea rezulta din această combinație. Posibilitățile erau atât de multe, atât de nebune și nesăbuite, atât de expectante și prudente, atât de dorite și îndoielnice, încât nu am reușit să evaluăm opțiunea care a fost în cele din urmă, La Nada. Pentru că, mixul unuia dintre cei mai îndrăzneți, originali și imaginați regizori care au apărut în ultimii ani, responsabil pentru două astfel de lucrări pasionale, înalte, precum „Requiem for a Dream”, „Black Swan” sau recenta „Mother!” cu această poveste de lecturi multiple am pus dinții lungi, le-a promis fericiți și a lăsat marjă infinită pentru o surpriză care, în cele din urmă, nu a venit.

„Noe” este un film care poate fi văzut, care îndeplinește dozele minime de divertisment, care navighează între două ape, cele ale spectacolului de aventură și acțiune pentru întreaga familie și drama umană, gânditoare și profundă, mai pretențioasă decât realizată. Și încetezi să mai numeri. Nimic mai mult decât zgârierea într-un film decât prin ambiții și responsabilități, ar fi trebuit să dea mult mai mult. Foarte mult. În acest bilanț de lucruri pozitive, putem evidenția interpretarea unei Emma Watson dedicat cauzei. Ștampila dvs. de identitate.

6 „Regresie”

În „Regresión”, Alejandro Amenábar este întotdeauna clar despre locul în care dorește să ajungă și este nerăbdător să ajungă la el, dar toate cărările alese sunt situate în țara nimănui. Drama nu funcționează, misterul nu funcționează și Amenábar nu funcționează. Ne confruntăm cu un regizor care știe să genereze tensiune, cu o abilitate mai mult decât dovedită de a apuca privitorul de rever și de a-l ține pe margine, atent la fiecare viraj, devorând surprizele care se ascund în spatele fiecărei uși, motiv pentru care este atât de dezamăgitor că l-am găsit pierdut. Munca sa bună este încă acolo și mai multe scene subliniază marele său talent, dar, de data aceasta, nu este altceva decât slaba scândură de lemn de care să se țină în mijlocul unui naufragiu de care nici protagoniștii săi nu se pot salva.

Ethan Hawke pornește pilotul automat și recidivează în ticuri și gesturi familiare, în timp ce Emma Watson, face ce poate cu un personaj fără picioare sau cap, slab prezentat și teribil de dezvoltat. Angela sa este cel mai evident exemplu al greșelii „Regresiei”. O piesă pe tablă ale cărei decizii sunt departe de coerență și devin o scuză pentru creatorul său, astfel încât totul să se potrivească și mesajul să se realizeze.

7 „Köln”

Emma Watson a plecat în Germania pentru a juca în acest dezastru alături de Daniel Brühl și Michael Nyqvist, care au povestit, într-un mod profund plictisitor, povestea unui cuplu care a fost implicat în lovitura de stat chiliană din 1973 împotriva lui Salvador Allende. Un complot care ar fi putut da ceva de la sine, dar care, în momentul adevărului, Ajunge să fie o succesiune neîncetată de căscături, momente de acțiune de rutină și spectacole destul de dezamăgitoare.

Și, păcat, asta include un Watson care pare incomod în chiar una dintre scenele în care este prezentă. Și sunt practic toate. Lansat în același an cu (foarte) dezamăgitorul „Regresie”, „Colonia” a făcut lucrurile deosebit de urâte pentru cariera britanică. Până a venit Disney.

8 'Frumoasa si Bestia'

În rolul principal al unei superbe Emma Watson, care aduce carisma și dăruirea necesare pentru ca protagonistul său să se ridice la ocazie, „Frumoasa și Bestia” a devenit unul dintre cele mai mari hituri din istoria Hollywoodului. Pariu sigur. O recenzie care conține tot atâtea flash-uri de inspirație (relația dintre Gaston a lui Luke Evans și LeFou a lui Josh Gad, numerele lor muzicale, noile melodii, punctul culminant final) ca mici calcule greșite narative, rezumate într-o secțiune centrală lipsită de farmecul care ar putea nu rămâneți pe drum în niciun caz.

Cei care nu știau fundalul, există cineva în acea situație ?, va găsi în acest remake un divertisment de prim rang pentru întreaga familie, plin de melodii memorabile și personaje grozave. Cei care vin cu lecția bine învățată, majoritatea, vor observa din nou cu mai multe ocazii că gâdilarea în stomac că numai clasicii Disney pot să se trezească. A cere mai mult ar fi prea mult.

9 'Cercul'

Cel mai recent film cu Emma Watson până în prezent a avut suficient de atrăgător pentru a aștepta cu nerăbdare o emoție. Regizat de James Ponsoldt, responsabil pentru două bijuterii precum „Aici și acum” și „Sfârșitul turului” și cu o distribuție care îi includea și pe Tom Hanks, John Boyega și Bill Paxton, „Cercul” A promis că va fi un thriller captivant situat în lumea noilor tehnologii. până când a fost eliberat.

Primele critici au arătat în cea mai proastă direcție și, într-adevăr, au fost îndeplinite cele mai dezamăgitoare prognoze: „El Círculo” nu avea niciun simț al ritmului sau abilității de a prinde privitorul în orice moment, o panoramă sumbră la care trebuia adăugat o lipsă surprinzătoare de angajament al tuturor interpretilor săi. Pentru că bine, Ponsoldt nu găsește niciodată tonul de care are nevoie povestea, dar la naiba, este prea evident și incomod să vezi cât de plictisit se simt Watson, Hanks și compania. Și asta este de neiertat.

Au existat multe adaptări ale romanului realizate de Louis May Alcott. Cel regizat de George Cukor în 1933 cu Katharine Hepburn, cel al lui Melvin LeRoy în 1949 cu Elizabeth Taylor sau diverse versiuni realizate pentru televiziune, la fel ca în cazul miniseriei lansate de BBC în 2017 și a adaptării sale de animație în 1987 de japonezii Fumio Kurokawa și Nobushiki Yamazaki.

În acest fel, Gerwig propune provocarea de a transfera încă o dată această renumită poveste pe marele ecran, constituind un proiect care își propune să fie discuția sezonului de premiere de anul viitor.

Articole recomandate

„Războiul stelelor: episodul IX” îl semnează pe actorul din „Lost” și „Lord of the Rings”, .