Regizorul Todd Phillips l-a numit pe Joker, reinterpretarea sa murdară a inamicului iconic al lui Batman, „o modalitate de a strecura un film real în sistemul de studio sub masca unui film de benzi desenate”. Aceasta este o descriere destul de exactă. Joker este o poveste de benzi desenate care canalizează narațiunile și estetica mai multor filme „reale” aclamate de critici, în special filmul lui Martin Scorsese din 1982 The King of Comedy și filmul lui David Fincher din 1999 Fight Club.

I Like Joker, Comedy King și Fight Club sunt despre bărbați care se răzvrătesc violent împotriva unei societăți despre care simt că i-a indus în eroare. Joker se bazează direct pe complotul și decorul Regelui Comediei, în care un comediant devine obsedat de un celebru show-show în New York City din anii 1980. Se bazează, de asemenea, pe celebrul stil de film bolnav al lui Fincher și, la fel ca Fight Club, protagonistul său inspiră din greșeală o mișcare anarhică contraculturală.

Dar, în timp ce Joker împrumută mult din aceste filme, comparația se simte în cele din urmă goală. Asta nu pentru că Joker este rău. Este doar un proiect profund introspectiv care aduce un omagiu unora dintre cele mai eficiente instantanee culturale din cinematografie și nu este conceput pentru a suporta această greutate.

wild

Robert De Niro în Regele comediei. Foto: 20th Century Fox

Spoilerele urmează pentru Club de lupte, Regele comedieiDa Bufon.

King of Comedy și Fight Club surprind în mod special un zeitgeist american: primul se ocupă de cultul vedetelor în anii 1980, în timp ce cel de-al doilea se ocupă de reacția împotriva consumismului din anii 1990. Ambii prezintă protagoniști preocupați de acel moment cultural. Regele comediei Rupert Pupkin vrea să fie un comediant vedetă care întâlnește vedete. Fight Club: Naratorul fără nume recită mărcile de pe piața de masă și reflectă asupra corporațiilor care colonizează galaxia.

Sunt și filme despre relații. Regele Comediei este alimentat de un antagonism reciproc între Pupkin, comediantul de televiziune Jerry Langford și un partener de stalker teribil de intens, numit Masha. Fight Club este o luptă între narator și rolul său anarhic Tyler Durden; De asemenea, este plin de desene animate despre grupurile de sprijin emoțional și întâlnirile clubului de luptă. Personajele sunt înstrăinate și violente, dar la final, trăiesc într-o societate.

Jester, între timp, este un portret incomod de eficient al unui om izolat a cărui existență îi deranjează pe oameni. Jurnalul său conține ocazional observații vagi despre societate, dar dorințele sale sunt modeste și insulare. La un moment dat, Regele Comediei, Pupkin fantasmează că este atât de bogat și de celebru încât Langford îl roagă să predea emisiunea sa de televiziune. Joker reflectă această scenă cu propriul său înlocuitor pentru Langford, dar Arthur Fleck (Jokerul) vrea doar ca bărbatul să fie rolul său tată.

Robert De Niro în Regele comediei. Foto: 20th Century Fox

Cu toate acestea, în viața sa reală, Fleck nu reușește spectaculos să se conecteze cu cineva. Unii spectatori au speculat că majoritatea evenimentelor Joker sunt doar amăgirile uluitoare ale lui Arthur după o criză de sănătate mintală, iar aceasta este o reacție de înțeles, deoarece filmul este plasat într-un univers de logică a viselor care există practic pentru a-l bântui pe Fleck. (Da, rutina ei permanentă este proastă, dar este cu adevărat „dedicarea unui segment de televiziune național pentru a-și bate joc de ea?) Sunt scene lungi și tăcute care arată grația ciudată și grațioasă a lui Joaquín Phoenix, în timp ce conversațiile lor sunt scurte, incomode și uneori imaginar. Cel mai intens partener al său de ecran este el însuși într-o oglindă.

Toate acestea transformă fereastra noastră într-un bufon. Lumea este neapărat îngustă, iar filmul se bazează puternic pe o simplă prescurtare estetică pentru a-și spori sentimentul de frică și claustrofobie. Evocă un vechi New York periculos, care a fost imortalizat în nenumărate filme din anii 70 și 80. Crimele timpurii ale lui Fleck oglindesc filmarea de metrou a lui Bernhard Goetz în 1984. Protestatarii populisti mascați de clovni ridică spectrul grupului hacktivist Anonymous și al mișcării Occupy Wall Street. Dar toate acestea sunt reprezentări ample și simbolice ale evenimentelor reale. La urma urmei, acesta nu este New York; este orașul Gotham.

Fight Club și Comedy King adâncesc în ciudățenii foarte specifice din timpul lor. Joker Sketches scene din marile tragedii din ultimii 50 de ani: inegalitatea economică, dezmembrarea serviciilor sociale, marginalizarea persoanelor cu boli mintale și nedreptățile angajării cu salarii mici. (De asemenea, dacă sunteți newyorkez: șobolani). Este un film din 2019 amplasat într-o pastișă din anii 1980, dar nu este vorba de niciunul din acele decenii - cel puțin, nu în mod specific.

Brad Pitt la Fight Club. Foto: 20th Century Fox

Unii recenzori au criticat această decizie ca o evaziune, mai ales că Joker elimină tensiunile rasiale tensionate și complicate care au pătruns în adevăratul New York din anii 1980. Aceasta este o evaluare corectă, iar regizorul Todd Phillips nu a făcut niciun fel de favoare filmului promovând realismul său sângeros. Dar vagitatea Joker poate părea și ea atemporală. Este o fantezie de urmărire melodramatică întunecos convingătoare. După cum scrie colega mea Tasha Robinson, ea joacă „nu numai cei mai enervanți, supărați și reprimați telespectatori, ci și cele mai întunecate inimi ale întregului public”.

În ciuda temerilor exprimate pe scară largă că Joker va inspira bărbații furioși la violență, nu este nici măcar un film deosebit de masculin. Fight Club este despre a face parte din „o generație de bărbați crescuți de femei”. Regele Comediei Contrastează Pupkin cu omologul său feminin: Masha vrea să se culce cu Langford, iar Pupkin vrea să fie el. Joker are o relație romantică fantezistă între Fleck și un vecin. Cu toate acestea, este un fir mic al narațiunii și ea este una dintre puținele persoane care nu este tratată ca o sursă de furie. Mulți critici au interpretat întregul colaps al lui Fleck ca pe un drept masculin nedrept, dar îl puteți încadra la fel de ușor ca un răspuns uman universal la abuz, deoarece există o lungă istorie a utilizării personajelor masculine albe ca ființe umane „neutre” nemarcate.

Foto: Warner Bros.

Joker ar putea viza o declarație detaliată despre politică, faimă și masculinitate și pur și simplu nu arunca. Se simte mai mult ca un film aflat în conflict cu el însuși - aduce un omagiu filmelor construite în jurul sistemelor culturale, punând în același timp o lentilă apropiată asupra unei singure persoane care se destramă.

Aceasta este o tensiune interesantă, dar nu rezistă. Ultimul act încearcă să adune comentarii și studii de personaje: după ce a căzut într-o violență disperată, Fleck apare la televizor și prezintă un manifest despre clasă și societate cu caractere mari și descoperă brusc că este eroul inspirator al unei mișcări de protest violente bazate pe clovni. . Cu toate acestea, mai degrabă decât să arăți ca un moment de catharsis sau de dezvoltare a personajelor, se simte ca o încercare forțată de a face filmul să se simtă contemporan. Când personajele Fight Club și King of Comedy își explică filosofiile despre societate sau politică, este o extensie naturală a arcului lor de poveste. Discursul lui Fleck, cu plângerile sale cu privire la modul în care „toată lumea țipă și țipă unul pe celălalt” și „nimeni nu este mai civilizat”, pare a fi exclus din ideile politice.

Definiția lui Phillips a „filmului real” pare foarte specifică tipului de film: tipul care disecă brutal și își examinează propriul mediu social. Acesta este un obiectiv Fight Club și King of Comedy ambii împărtășesc, chiar dacă abordează ideea în moduri extrem de diferite. Dar cu Buffoon, Phillips își petrece mai mult timp uitându-se în interiorul lui Arthur decât în ​​exterior, uitându-se la lumea pe care încearcă să o analizeze și să găsească dragostea. El este mai interesat să-și prezinte protagonistul ca fiind o victimă a lumii decât să arunce o privire mai atentă la ceea ce a devenit acea lume. El vede punctele forte ale filmelor pe care le emulează și ia puncte de intrigă și imagini de la ele. Pur și simplu nu vă puteți angaja în cele mai mari domenii de forță.