ALFREDO KRAUS: ULTIMUL CONCERT AL LUI. OMAGENI CĂTRE MIGUEL FLETA. Scene din Donizetti, Flotow, Massenet, Cilea, Obradors, Sorozabal, Chapi, Serrano, Breton etc. Orchestra Simfonică a RTVE. Corul Prietenilor Muzicii de la Auditoriul din Zaragoza. García Asensio, regizor. RTVE Music 65199
Aceasta este una dintre acele publicații care, pornind de la o intenție bună, fac în cele din urmă un serviciu adus memoriei celor care încearcă să cinstească. În acest caz, lui Alfredo Kraus, care era deja foarte bolnav în octombrie 1998, când a susținut ultimul recital la Zaragoza.
Trebuie doar să ascultați prima intervenție a tenorului - „Fra poco a me ricovero” de „Lucia di Lammermoor” - pentru a-l realiza. Notele și arta, linia de cântat, sunt acolo, dar nu burduful plămânilor. Se îmbunătățește mai târziu, dar, atât cât ne aduce aminte de vremurile vechi și ne entuziasmează mereu, ne vom simți la fel ca atunci când contemplăm „El cenaccolo” de da Vinci.
Aceste înregistrări ar trebui să fie disponibile adepților unei figuri, dar nu sunt potrivite pentru a le anunța cu mare fanfară publicului larg. Gonzalo ALONSO

2003

MONTSERRAT CABALLE: VIVA LA DIVA. Cantece pop. BMG 74321 98277 2.
Suntem deja foarte obișnuiți cu compilațiile marilor figuri când s-au retras deja, sunt pe cale să o facă sau, în orice caz, nu mai sunt ceea ce erau. Este păcat că companiile de discuri nu ne oferă câteva dintre noile pagini pe care ultima mare diva le-a încorporat în repertoriul ei de concerte în ultimii ani, deoarece există multe lucruri de interes. În schimb, iată un amestec de melodii ale cărora soprana, aflată în vârful popularității, și-a permis să cânte singură sau cu acompaniament și care depășește ceea ce este în mod corespunzător ceea ce am admirat cu toții într-o zi. Vangelis, Mercury, Cano, Serrat ... și chiar Los del Rio într-un colind de Crăciun. Totul pentru un alt public decât fanii săi obișnuiți, cel pe care l-a realizat prin televiziune.
Și încă așteptăm acel album de colinde bine selectat și prezentat. Gonzalo alonso

HAENDEL: JULIO CESAR. M.Mijanovic, M.Kozena, A.S. von Otter, C. Hellekant, B. Mehta, A. Ewing, P. Bertin, J. Ankaouna. Les Musiciens du Louvre. M.Minkowski, regizor. ARHIV 474210-2. 3Cd-uri.
Din nou, suntem foarte plăcut surprinși de regizorul Marc Minkovski cu o nouă înregistrare plină de interes. Minkovski ne-a obișnuit cu noi viziuni ale partiturilor baroce. O repetă în „Iulius Cezar” al lui Händel. Nervul este calitatea principală, deși acest lucru nu presupune retrogradarea celor mai lirice valori. Este suficient să îl verificați în pagini precum „Al lampo dell’armi” sau „Se pietá di me non senti”. Așa cum se întâmplă de obicei în înregistrările regizorului parizian, interpreții nu sunt de obicei foarte cunoscuți, cu excepția unor excepții precum von Otter, care nu mai este în cele mai bune momente ale sale, ci întotdeauna artist. Cu toate acestea, toate se potrivesc perfect cu sarcinile lor și nu ne fac să ne lipsească vocile grozave. Contul întreg și lectura personală a lui Minkovski contează și rezultatul este absolut recomandat.

VERDI: GUSTAVO III. T.Lind, H.Martinpelto, K.St.Hill, S.Resmark, C. Sandgren etc. Corul și Orchestra Operei din Göteborg. M.Barbacini, regizor.
În cadrul unei anumite tendințe a festivalurilor și a teatrelor de a programa „noutăți” pentru public care „nu deranjează”, una dintre cele mai simple modalități este salvarea lucrărilor întotdeauna în unele dintre particularitățile lor, cum ar fi limba lor originală sau versiunile anterioare. Acesta din urmă se întâmplă cu acest „Gustavo III” de Verdi, cu care se recuperează compoziția care la vremea sa nu admite cenzura și în care tenorul nu este guvernatorul Bostonului, ci regele Gustav al III-lea al Suediei. Nu este vorba doar de o schimbare de personaj, dar există și părți muzicale diferite de cele cunoscute prin „Un ballo in maschera”. De exemplu, recitativul și aria baritonului, care aici este diferit de „Eri tu”, deși nu este faptul că lucrul prezintă un interes mai mare decât curiozitatea. Înregistrarea datează de la spectacolele live din Göteborg, iar distribuția lasă de dorit. Amelia și Ankastron nu au o intensitate dramatică, iar linia de cântare a tenorului este inexistentă. Gonzalo ALONSO

Omaggio alla carriera. Raina Kabaivanska. Cântece de Massenet, Chausson, Ravel, Poulenc și Șostakovici. Fone. 98F 31
Ecourile tributului de la Teatrul Real către Raina Kabaivanka, unul dintre marii artiști ai trecutului recent, sunt încă recente, când este publicat un cd care servește și pentru a susține ceea ce este prezentat ca o perioadă lungă de pensionare.
Înregistrările datează din 1998, dată la care condițiile vocale ale bulgarului se diminuaseră deja mult, vibrato-ul extinzându-se, apărând un tremolo atât de larg încât nu se știe ce notă dă în fiecare moment din cauza atâtor oscilații. Dar Kabaivanka continuă să fie un interpret care știe să „spună” și, prin urmare, cel mai bun din publicație vine cu „Șapte romanțe despre poezia lui Aleksander Block” a lui Shostakovich, în timp ce pentru alte pagini mai poetice, cum ar fi „Elegia” de Massenet, acestea sunt voci preferabile în plenitudine. Pentru fanii hardcore. Gonzalo ALONSO

Lieder-ul lui Schubert cu orchestra. Anne Sofie von Otter, Thomas Quasthoff. Orchestra de Cameră a Europei. Claudio Abbado, regizor. DGG 471 586-2.
Italia tocmai a sărbătorit cei șaptezeci de ani ai unuia dintre cei mai emblematici regizori ai săi cu difuzări radio de douăzeci și patru de ore. Fără îndoială, va fi loc pentru ultimul său CD, dedicat liederului orchestrat al lui Schubert, la care participă două dintre cele mai mari figuri ale zilelor noastre în specialitate: mezzo von Otter și baritonul Quasthoff.
În fiecare dintre cele peste șase sute de lieder pe care ni le-a lăsat Schubert, există întotdeauna ceva de învățat sau de admirat, așa cum a susținut Brahms. Prin urmare, ca și el, au existat mulți alți compozitori care și-au îndreptat privirea și ideile asupra lui pentru a aranja unii dintre cei mințiți. Astfel Bahms însuși, Britten, Reger, Liszt, Webern etc.
Această înregistrare include mai multe dintre aceste exemple, chiar și cu o repetare curioasă. Puteți auzi ce a făcut Berlioz - în vocea lui von Otter - și Reger - în vocea lui Quasthoff despre faimosul „Erklonig”. Și, ca punct culminant, un aranjament foarte curios al „Stadchen” de Offenbach, transformat într-o serenadă franceză. Toată lumea, cântăreții, Abbado și orchestra sunt magnifice și albumul este ascultat cu răpire. Gonzalo ALONSO

MUSSORGSKY: GRADINĂ, SENE, CÂNTECE ȘI DANZE DE MOARTE. Boris Christoff, bas, A. Labinsky, pian. Orchestra Națională de Radiodifuziune Franceză. Regizor: G.Tzipine. EMI 567993-2.
Serialul „Înregistrări extraordinare ale secolului” ne aduce o selecție de melodii ale lui Mussorgsky care cu siguranță pot fi descrise ca istorice datorită redacției formidabile a lui Boris Christoff. Iată un artist care, pe lângă cântat, a interpretat și a făcut-o printr-o voce copleșitoare. Versiunea „Cântecelor și dansurilor morții”, care folosește orchestrația Glazunov și Rimsky-Korsakov, cu greu poate fi îmbunătățită. Spre deosebire de seriozitatea celor, adevărata provocare a „Cântecelor cântecului de leagăn”, în care basul trebuie să subțire vocea la infinit într-un mod cameleon pentru a reflecta atât copiii, cât și cântecul lor de leagăn. Un eșantion definitiv al artei care a fost cel mai bun Boris din generația sa. Gonzalo ALONSO

ALBUM OPERA 2002: scene de operă de diverși cântăreți. EMI 7243 5 67939-2. 2 CD-uri.
Cel mai bun din casă se reunește în această compilație, destul de bine concepută, în care alternează marii de ieri și de azi. Vrei nume? Callas, Schwarzkpof, Moffo, de los Ángeles, Freni, Sutherland, Caballé, Norman, Bjoerling, Merrill, Domingo, Pavarotti, Carreras, Gedda etc. sau cele mai recente Dessay, Alagna, Gheorghiou sau Hampson. Pentru că nu lipsește și nici corul din La Scala nu lipsește.
Selecția începe cu „Duo de las flores” din „Lakmé” și se termină cu „Nessun dorma”. La mijloc, unele dintre celelalte duo-uri feminine celebre precum „Povestirile lui Hoffmann” sau „Căsătoria lui Figaro” și cele masculine precum „Pescarii de perle” sau „Boheme”. Și, desigur, cele mai populare arii nu puteau fi ratate.
Selecția îndeplinește perfect criteriile căutate: atrageți publicul larg cu ușurința, frumusețea pieselor care, de asemenea, vor suna foarte mult la urechi.

ARIAS OF CHAIKOVSKI. Julia Varady, soprană. Orchestra Radio din München. Regizor: R. Kofman. ORFEO C 540011ª. DDD.
Julia Varady a fost angajată să cânte în zilele trecute în mai multe orașe spaniole și portugheze, dar, din nou, anularea a avut loc. Este adevărat că, cu această ocazie, din motive bine justificate, întrucât se vor întâlni în curând.
În absența prezenței pe o scenă a ceea ce pentru mulți este cea mai bună soprană din ultimele două decenii, rămânem consolarea ultimei sale înregistrări. Este un CD dedicat ariilor din operele lui Ceaikovski "Eugen Onegin", "Maid of Orleans", "Mazeppa", "Queen of Spades" și "Jolanthe". Varady arată constantele artei sale: o voce cu o mare personalitate, cu un timbru morbid, soprană foarte lirică, dar proiectată spre „spinto” și o mare putere comunicativă. Cu această ocazie, trecerea timpului este dezvăluită și în mai multe dintre momentele sale găsim dificultăți în registrul înalt, care sună metalic și forțat. Cu toate acestea, numeroasele sale virtuți îl compensează mai mult decât. Albumul include o pereche de preludii orchestrale care servesc pentru a-l însufleți și unde este demonstrată munca bună a inginerilor de sunet Orfeo. Gonzalo ALONSO