La la love you a publicat mai multe demo-uri și apoi a lansat în 2008 albumul său Umm, que rico! cu Familia muzicală. Ulterior, au semnat cu casa de discuri underground Subterfuge Records și și-au lansat albumul auto-intitulat, La la love you, în 2013, care a lăsat piese pe care însăși Amaia le-a recomandat, precum „Más colao que el Colacao”.

Am vorbit cu unul dintre membrii săi, David, despre muzica sa, reggaeton și viitorul formației; printre alte lucruri. Urmează interviul!

love

În primul rând, îți spun că ne place muzica ta. Ni se pare o propunere foarte interesantă, care se remarcă prin faptul că este foarte diferită de majoritatea sunetelor mainstream din zilele noastre, care tind să abordeze ritmurile latine. Este muzica latină un stil pe care îl ascultați sau vă influențează sau cheltuiți mult din el?

Nu este costumul nostru puternic și nu ne petrecem ziua dansând ha ha, dar reggaetonul și muzica urbană latină au devenit un gen atât de mare și variat încât, desigur, sunt multe lucruri care ne plac. La La te iubesc nu există prejudecăți!

Vă definiți muzica drept punk-pop, ce artiști vă inspiră? Vedem multe influențe precum Pignoise, Lori Meyers sau chiar Avril Lavigne.

Lori Meyers, piesa "Nofx"?

Cred că avem multe influențe foarte variate, dar, fără îndoială, una dintre ele este atmosfera punk-pop Avril Lavigne.

Suntem fani uriași ai Blink 182, în repetiții îi acoperim întotdeauna. Și mai presus de toate, Ramones.

Majoritatea melodiilor tale sunt foarte cool, iar chitarele electrice sunt cele mai predominante. Cu toate acestea, «El fin del mundo», cea mai recentă melodie, are un sunet care amintește destul de mult de multe formații indie din țara noastră. Plănuiești să urmezi acel curs de acum înainte?

MMM Nu știu. Nu a fost premeditat.

Când am început să aranjăm „Sfârșitul lumii” ne-am gândit că această atmosferă mai de discotecă i se va potrivi foarte bine.

Ne place foarte mult cum sa dovedit, deci nu excludem repetarea acestei linii.

Suntem intrigați de unde provine numele grupului dvs., dar suntem și mai intrigați de numele pe care l-ați avut înainte, cum ați decis să vă numiți Malpighi? Este foarte amuzant și sună ca distractiv.

Ei bine, Malpighi cred că este ceva din rinichi. Rafa, Rober și cu mine ne-am întâlnit în liceu și am înființat grupul.

În cartea științifică am citit acel cuvânt și părea (nu înțeleg de ce) că a fost tare.

La vremea respectivă, ne-am pierdut interesul pentru știință și l-am schimbat în La la love you, care este numele unei melodii de Pixies.

Și acum că vorbim despre începuturi ... Cum îți amintești începuturile tale în muzică?

Ei bine, haos. La fel ca acum. Am improvizat totul din mers. În liceu ne-au plăcut aceleași grupuri și am vrut să fim la fel de mișto ca ei, așa că am înființat grupul!

Am distribuit instrumentele aproape la întâmplare pentru că nu aveam nicio idee să jucăm, heh heh.

Ceva mai târziu, Celia s-a alăturat. Ea este un alt nivel!

Ne plac versurile tale pentru că multe dintre ele au un farmec irezistibil de adolescent, de exemplu, „Más colao que el Colacao” sau „Irene” ne face să ne imaginăm scene tipice americane de liceu. Ce te inspiră să faci acest stil?

Heh heh, ei bine, nu știu. Când ați văzut saga American Pie de cincisprezece ori, cred că iese singură. În plus, suntem (și vom fi) eterni adolescenți. Nu ne putem abține!

Vom continua să cântăm cu melodiile voastre ... Aveți una numită «Laponia», în care pretindeți că mergeți la Polul Nord din dragoste. De ce sau cine ai merge atât de departe în viața reală?

Noi patru suntem romantici și potul merge mult ... Deci, pentru dragoste, am merge în Laponia făcând crocheta, dacă este necesar. Lucruri mai rele pe care le-am făcut!

O altă piesă este „Alucina vecina”. Ce ai mai halucinat în ultima vreme, în bine sau în rău?

Cu oamenii care vin la concerte ! Ultimul, cel de la Madrid, a fost absolut incredibil. Oamenii cântau tare de la prima până la ultima piesă. Minunat, serios. Multe mulțumiri tuturor celor care au venit!

De asemenea, aveți o piesă grozavă intitulată „Este inevitabil”. Și acum vrem să scoatem rufele murdare: ce hobby-uri au membrii trupei tale pe care nu le pot evita?

Nu știu manii, dar dacă există ceva ce nu putem evita, este să argumentăm non-stop în repetiții. Mai mult decât repetițiile, acestea sunt competiții profesionale încăpățânate. Dar, până la urmă, ne înțelegem.

Melodia noastră preferată din ultimul tău album este „Momentul perfect”. Care este momentul perfect pentru a bea un roșu de vară Sandevid?

Tinto de verano, colegi și câteva chitare? Cred că asta funcționează pentru mine! 😊

Toate aceste melodii pe care le-am menționat sunt din ultimul tău album, La la love you (2013). Deși a fost lansat acum 7 ani, ați continuat să lansați muzică nouă, dar se pare că acum pariați mai mult pe lansarea single-urilor single. Se datorează felului în care adepții tăi consumă muzică? Este izbitor pentru că majoritatea artiștilor care își lansează muzica prin single-uri single sunt mai mult legate de scena urbană sau latină.

Heh heh, ne-am copiat atunci. Mai mult decât să ne gândim la modul de a o consuma, este din cauza modului în care producem acea muzică.

Ieșirea în single ne permite să lucrăm într-un mod mai imediat. Scriem o melodie, o înregistrăm și iese. Nu ne obligă să așteptăm să avem un album întreg și este mai spontan. Deci cântecele reprezintă mai bine momentul grupului.

Continuând cu tema single-urilor, intenționați să le compilați și să le lansați pe toate împreună pe un singur album, intenționați să faceți o lucrare complet inedită sau nici una, nici cealaltă?

Nu suntem foarte clari despre asta! Un hibrid, după cum spuneți, poate fi o opțiune bună; colectează diverse single-uri și adaugă noile melodii pe care le realizăm.

După cum am spus, ne place formatul unic, dar în același timp este bine să scoatem un disc fizic, un vinil care poate fi așezat pe un raft sub afișul Ramones.

Unul dintre lucrurile pe care oamenii din țara noastră îl dezbate cel mai mult este linia fină între mainstream și indie. Ce crezi despre asta?

Nici nu știu (acesta este nivelul meu trist, răspunzând la interviuri, spunând tuturor „Nu știu” ...). Mainstream Nu cred, pentru că nu am făcut niciodată parte din circuitul principal al industriei și nici nu sunăm ca Vetusta Morla (slavă Domnului).

Deci, nu știu, etichetă goală de completat de către consumator.

Apropo de această graniță, Amaia ni se pare un bun exemplu al modului în care este posibil să coexistați reclama cu alternativa, nu credeți? De asemenea, ne-am gândit că a fost un moment minunat când v-a recomandat în La Resistencia; sigur a fost un mare impuls pentru muzica ta.

Desigur, dacă cineva de nivelul Amaia (și de bun gust) vă recomandă, vă ajută foarte mult.

Un alt lucru despre care am vrut să vă întrebăm este cum a venit timpul să semnăm pentru o etichetă alternativă precum Subterfuge Records, care publică cântăreți proeminenți precum Anni B Sweet. Cum s-a schimbat modul tău de a face muzică?

Am fost fani uriași ai multor grupuri Subterfuge, așa că pentru noi, semnarea pentru ei a fost ca și cum am fi semnat pentru Chicago Bulls.

Este o etichetă foarte eclectică, cu un mod foarte larg de a înțelege muzica, astfel încât să vă simțiți liber să faceți orice muzică doriți.

La Sandevid ne plac petrecerile și vibrațiile bune, așa că am vrut să vă întrebăm despre cea mai suprarealistă anecdotă a unei zile în care ați ieșit la petrecere.

Roberto și cu mine am plecat odată în vacanță la petrecere în cartierul West Hollywood din Los Angeles. Spuneam „Vă puteți imagina că am dat peste Marky Ramone?” Ei bine, am intrat într-un bar și el era acolo, luând o bere. Părea o glumă!

Și, în sfârșit, pe Twitter împărtășim întotdeauna melodia zilei. Ce melodie minunată ne recomandați să împărtășim pe această rețea de socializare?

„Señorita”, de la Planeta No. Un grup chilian brutal, care ne-a ajutat și cu aranjamentele electronice ale „El fin del mundo”.

Acțiune: