Cu o doză bună de umor negru, acest film îl portretizează pe patinatoarea de gheață Tonya Harding, renumită pentru că i-a trimis pe interlopi să rupă genunchiul unui rival în 1994 . ½

Titlul original: I, Tonya

Margot Robbie

Țara: Statele Unite

Regizor: Craig Gillespie

Scenariu: Steven Rogers

Actori: Margot Robbie, Allison Janney și Sebastian Stan

Durata: 120 min

Spre deosebire de mulți oameni celebri a căror existență s-a aflat din greșeală, povestea lui Tonya Harding (patinatoare de stele, ticăloasă din mass-media, genunchiul rivalilor) are ceva iluminant. Este, la urma urmei, o poveste a pasiunilor supradimensionate care nu ar fi deplasate într-o operă; Și are, de asemenea, atracția haotică și pestriță a unui accident de mașină în care, pe fondul distrugerii, puteți vedea urme de succese și nenorociri, mari talente și imense prostii.

Există și alte lucruri: dorința de a ieși și de a fi mai bună decât oricine. Cu alte cuvinte, o poveste de competitivitate extremă care dezvăluie, în mod comic și dramatic, partea întunecată a acelei dorințe de a-și depăși semenii.

Acest film începe, așa cum indică un semn la început, de la interviuri „fără ironie, nebunie contradictorii și total adevărate cu Tonya Harding și Jeff Gillooly”. Dar utilizarea cuvântului ironie acolo este total ironică, ceea ce deschide o gaură neagră de ironii în ironii în care singurul lucru adevărat este ... Nu știu. Dintr-o dată, răul este uneori amuzant și că este mai bine să râzi decât să plângi după el.

Aici este rău de diferite dimensiuni și expresii. Există cel al lui Harding (Margot Robbie), care este un rău pe care filmul îl arată aproape de copilăresc, inocent și neinteligent, ca cel al unei fete răsfățate și voite. În contrast, LaVona Golden a mamei sale (jucată cu gust și convingere de Allison Janney) pare o întrebare mai rece și, prin urmare, mai terifiantă, care explică parțial monstruozitatea lui Harding. Cum să nu creezi (și să creezi) monștri dacă îi hrănesc cu o dietă de distanță, critică și agresiune fizică și psihologică?

În ciuda tonului de comedie, ceea ce dezvăluie această Tonya este ceva profund dramatic: relațiile abuzive sunt reproduse generație după generație și, astfel, romantismul dintre Harding și iubitul ei, Jeff Gillooly (Sebastian Stan, care are o mustață memorabilă din anii 70), nu face altceva decât reveniți la dinamica învățată acasă.

Acolo, ingredientul competitivității individuale, ale cărui virtuți ridică în mod repetat cinematograful și cultura americană, apare ca potențial teribil, o tendință care nu numai că duce la excelență, ci maschează și întărește tendințele psihopatice - adică lipsa profundă de empatie - a celor care suferă aceasta.

Evenimentul central din povestea lui Harding, doar în cazul în care nu vă amintiți, este că a fost responsabil pentru un agresor care l-ar fi lovit pe super-rivalul său Nancy Kerrigan în genunchi. Și, deși acest fapt este punctul culminant al filmului, împrejurimile lui Harding au fost prezentate cu atâta grijă încât actul violent ajunge să fie încărcat cu bogăția unei metafore.

Deși umorul foarte negru transmite în mod viu amestecul de aroganță și sărăcie al unei părți din populația americană, la ieșire am rămas întrebându-mă dacă faptul de a le vedea ca desene animate, de a le subestima în violența și insipiditatea lor, nu va avea ceva a face cu alegerile face un an de la Donald Trump la președinția Statelor Unite. De asemenea, am crezut că este destul de adevărat că competitivitatea creează monștri.

Portret frumos al unei fete din ultimul ei an de liceu și relațiile sale cu familia și prietenii.

Film de acțiune cu mai mult stil decât substanță, în care actori celebri joacă criminali care vorbesc lung și înflorit.