Disney tocmai a lansat cel mai recent pariu pe acțiune live: remake-ul „Sirenita”. Marketingul nostalgiei se consolidează odată cu conversia clasicilor animației în filme cu oameni reali. Pentru a nu pierde obișnuința, anunțul actriței care îi va da viață lui Ariel este însoțit de controversa riguroasă cu care ne-a obișnuit Disney în ultima vreme. Dacă ați văzut că Pocahontas este un subiect de tendință și nu înțelegeți nimic, vom descompune ceea ce s-a întâmplat.

sirenă

Halle Bailey. Ea este actrița aleasă pentru a-i da viață lui Ariel, sirena care își pierde vocea înlocuindu-și coada de pește cu perechea de picioare de care are nevoie pentru a-l urmări fermecătorul mult așteptat prinț. Actrița și vocalistul duo-ului muzical Chloe x Halle, sponsorizat de casa de discuri Beyonce, a fost nominalizată alături de sora ei Chloe la un Grammy pentru artistul de breakout anul trecut. Judecând după controversă, CV-ul și abilitățile ei au luat loc pe spate pentru că este neagră și nu roșcată.

Ariel va fi negru. Acesta este esența problemei și problema pentru mulți. Disney a ales să schimbe aspectul personajului animat în favoarea parierii pe talentul lui Halle Bailey și îmbunătățirea statisticilor numărului de actrițe de vârf care sunt negre (doar 14% în 2016). Dar cum afectează această schimbare filmul de animație?

Chiar nu trebuie să varieze nimic în special. Faptul că Ariel este negru modifică parțial doar punerea în scenă și designul elementelor promoționale în care nu vom vedea o femeie albă cu părul roșcat. În mod narativ, nu ar trebui să observăm nici o diferență în dezvoltarea parcelelor. Dacă scriitorii urmează povestea la scrisoare, Ariel va rămâne fără cuvinte pentru dragoste, indiferent dacă este albă sau neagră.

Diviziunea opiniei. În doar câteva ore, Disney a reușit să facă din știri un subiect de tendință, ocupând două fire de discuții diferite (#lasirenita și #pocahontas). Adepții clasicului nu împărtășesc decizia companiei căreia, în unele cazuri, îi cer mai multă coerență. Adică, dacă în filme precum „Frumoasa și Bestia” se caută asemănarea de la tipul de fotografii la aspectul fizic al personajelor, de ce să ia această decizie cu Ariel? unii se miră.

Și o parte din farmecul marketingului nostalgiei constă în retrăirea unui moment din trecut, prin urmare, mulți adepți nu aprobă alegerea noii actrițe. În teatre nu vor găsi același film pe care l-au văzut când erau copii, deoarece aspectul sirenei cu care au generat amintiri este acum diferit. De fapt, cei mai revoltați au promovat hashtagul #pocahontas unde susțin că, dacă Ariel va fi negru, prințesa indiană ar trebui să fie albină.

Eficiența costurilor. În ultimul deceniu, Disney a schimbat treptat imaginea prințeselor sale prin eliminarea filtrului „fetiță în primejdie” și adăugând mai multă acțiune și greutate complotului. Merida, Moana sau Elsa și succesul filmelor în care joacă reafirmă că strategia funcționează, practic, pentru că părinții de acum nu sunt părinții de acum 30 de ani. Prin urmare, nu este o coincidență faptul că Frozen este cel mai vizionat film din istoria animației și că Disney încearcă să repete acea formulă.

Căpitanul Marvel, Wonder Woman sau Black Panther caută tocmai să spună povești prin voci care de ani de zile au fost retrogradate în industrie. Și funcționează pentru ei din două motive: pe de o parte, pentru că publicul s-a săturat să vadă mereu aceeași poveste și, pe de altă parte, pentru că, așa cum există un grup care aplaudă aceste tipuri de decizii, există un altul care respinge lor. Rezultat? Controverse și titluri care servesc drept publicitate pentru filmele care ulterior se dovedesc a fi box-office: Black Panther 1.344 miliarde de dolari și Captain Marvel 1.128.

Moda minoritară. Netflix a fost pionierul rolurilor principale ale femeilor și bărbaților negri, introducând o dezbatere care a determinat publicul să se întrebe: De ce nu am văzut-o atât de des până acum? Și, bineînțeles, când ne-am dat seama că nu a fost vorba doar de îndeplinirea cotelor, dar a funcționat și pentru că publicul a cerut-o, companii precum Disney au continuat pe același drum.

Lucrul amuzant este că fabrica de animație joacă de obicei pentru a da una de var și alta de nisip în acest aspect.

De exemplu, văruiesc imaginea prințesei Tiana în filmul Ralph Breaks the Internet, dar mai târziu îl poziționează pe Aladdin ca un film interpretat de doi protagoniști care fac dreptate în partea de est a complotului (Mena Massoud este egipteană și Naomi Scott este fiica unei femei hinduse) și piesa, din nou, nu a mers prost: în India, Aladdin a depășit celelalte două premiere din Bollywood, care au ieșit în aceeași zi în telespectatori. Și nu numai asta, dacă comparăm rezultatele Aladdin cu celălalt remake nostalgic al anului, confirmăm tendința lucrărilor minorităților în cutie: Aladdin a obținut 880 milioane de dolari, în timp ce Dumbo a rămas la 350.