La 27 de ani, provocatoare pianistă chineză a devenit o mare vedetă a muzicii clasice datorită tehnicii sale prodigioase

maximul

Yuja Wang, în timpul unui concert cu Los Angeles Philharmonic în iunie anul trecut. Lawrence K. Ho

Fusta foarte scurtă și virtuozitatea orbitoare sunt cele două extreme pe care se susține contradicția în care trăiește pianistul chinez. Yuja wang (Beijing, 1987). La 27 de ani, a acumulat o comandă magistrală a tastaturii de la baroc până în secolul al XX-lea. În primul ei album pentru Deutsche Grammophon, 'Sonatas & йtudes' (2009), ea a îndrăznit alături de Scriabin și Ligeti, fascinată de felul în care compozitorul maghiar „îți absoarbe toată energia mentală”, dar apariția sa publică, în mod deliberat sexy și granița strategiile de marketing cu pop-ul i-au subminat credibilitatea printre cele mai conservatoare cercuri de muzică. Yuja nu este îngrijorat de această controversă încă de la începutul scurtei sale, dar meteorice cariere. Atât de mult, încât nu există niciun concert al său - în urmă cu câteva săptămâni a cântat o noapte la Madrid și patru la Barcelona, ​​unde va cânta din nou pe 9 februarie 2015 la L 'Auditorium - unde nu apare cu rochiile sale minime și acele tocuri vertiginoase care ascund cei 150 de centimetri, deci prin ochi, care se ridică de la sol.

„Oamenilor le place să murmure despre acest tip de lucru superficial, știi”, răspunde un Yuja care, pe lângă faptul că este dependent de Stravinsky, este dependent și de tot ceea ce este moda și, prin urmare, empatizează cu această cultură. „Am spus mereu că mă îmbrac așa pentru că este felul meu de a fi și pentru că nu există nimic provocator în a-ți arăta cum ești. Sunt hainele care mi se potrivesc cel mai bine. În timpul interviului, într-o sală de studiu de la Auditoriul Barcelonei, Wang se îmbracă complet negru, cu un tricou și blugi care nici nu arată rău. „Acest lucru s-a întâmplat întotdeauna. Ou Știi Dulgherii? Karen Carpenter a fost excelentă când a jucat, dar ceea ce a primit cel mai mult a fost criticile pentru viața ei privată, pentru hainele ei, pentru aspectul ei. De puține ori pentru munca sa. Simt la fel: nu am purtat niciodată tocuri pentru a atrage mai mult public ”.

La urma urmei, ceea ce a continuat să atragă publicul la concertele și discurile lui Yuja este increderea sa extraordinară în a cânta muzică care necesită un control acerb și nervi de oțel. "Pe măsură ce cariera ta progresează, trebuie să te confrunți cu mai multe probleme. Frica și anxietatea devin mai mari. În restul anului am 30 de concerte în față și, cred sau nu, am panică să o fac greșit, a rata o notă. Când eram mai tânăr m-am înșelat mai puțin decât acum".

Diferența este că, în 2014, repertoriul lui Yuja Wang se îndepărtează de ceea ce englezii ar numi zona sa de confort. În programul ultimelor trei sesiuni de la Barcelona, ​​pianistul a cântat „Concertul pentru pian nr. 1” al Dmitri Șostakovici, o piesă care admite a fi abordată cu mare grijă. „Este o muzică foarte teatrală, necesită expresivitate. Și, în același timp, trebuie să cânți rolul de pian cu un anumit umor, nu poți face felul în care joci Prokofiev sau Rachmaninov. Pentru mine, concertul lui Shostakovich este aproape muzică de cameră. . Interpret, muzica oferă puține satisfacții, deoarece are o mulțime de dificultăți ". Cu toate acestea, la recitaluri, Yuja a alunecat peste pian de parcă ar fi fost o sarcină ușoară: virtuozitatea l-a protejat din nou împotriva temerilor sale ipotetice. Poate din acest motiv, Wang consideră că cariera sa, în următorii ani, ar trebui să evolueze de-a lungul acelei căi, aceea a complexității opace în loc de cea a luminozității zâmbitoare.

În concert, repertoriul lor este vast. „Acum ani buni, am jucat foarte mult Chopin, la Schumann, destul din Beethoven și unele dintre MozartDar astăzi este mai atras de Brahms, de francezi și, desigur, de ruși. Discografia sa solo lansată până în prezent, totul pe Deutsche Grammophon, arată o curioasă predilecție pentru compozitorii ruși de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului XX., Printre care unii baroci precum Domenico Scarlatti și clasicieni riguroși precum Gluck se strecoară. "Nu trebuiau să fie ruși, ar fi putut alege alte programe și alte recitaluri pentru înregistrări", recunoaște el. "Dar dacă mă gândesc la ceea ce sunt compozitori preferați, aș spune Scriabin, Prokofiev și Stravinsky. Scriabin pentru că îmi amintește de o mulțime de muzică franceză, Prokofiev pentru că mi se pare foarte întunecat și Stravinski pentru că a fost inventiv. „În afara categoriei este unul dintre autorii care a cântat cel mai mult, Sergei Rachmaninov.” În calitate de pianist, el este modelul meu ideal. ".

Atingere Rachmaninov -a înregistrat, pe diferite discuri, cele patru „udestudes-Tableaux”, cele trei Concerte pentru pian și orchestră și infernalul „Rapsodia” pe o temă de Paganini - este unul dintre motivele pentru care Yuja Wang a fost etichetată, la fel ca și compatriotul ei Lang Lang, ca pianist excesiv de rapid. Spectacolele sale sunt furioase, energice, „pentru că această muzică îmi dă tinerețe și putere”. „Aceasta este trăsătura principală a personajului meu, ei mi-au spus mereu că nu joc ca o femeie, că tehnica mea de pian este foarte masculină”. Dar acesta este un clișeu care începe să se destrame. Ultima înregistrare a lui Yuja Wang și pe care o prezenta în concert la Madrid și Barcelona în octombrie, sunt cele trei „Sonate pentru vioară” (Decca, 2014) de Johannes Brahms, în care asistă violonistul grec Leonidas Kavakos. "Mi-a plăcut întotdeauna muzica de cameră Brahms și, când l-am întâlnit pe Leonidas, după ce am conectat atât de bine, am știut că trebuie să cântăm aceste piese. Au fost o nouă provocare, muzica este foarte dramatică, înregistrarea Brahms este foarte dificilă. Prima sonată mi-a dat multe probleme, dar Leonidas m-a dirijat bine și am rezolvat-o. ".

Yuja împărtășește cu mulți melumani că relație de dragoste și frustrare cu Brahms. Frustrarea de a fi lent de înțeles și dragostea necondiționată atunci când principalele puzzle-uri au fost rezolvate. „Brahms este culmea muzicii de cameră”, explică el. "Știam unde a pus fiecare sunet și de ce, scorurile sale sunt ca ghicitori. Leonidas mi-a spus că trebuie să mi-l pună ca pe o problemă matematică; muzica lui este la fel de analitică ca cea a lui Bach. Dar când rezolvați ecuația, ce obține-l este tandrețe. Muzica lui Brahms are o inimă grozavă. Cheia geniului său aș spune că este: generozitatea sa ".

Convingerea unui public nou implică și riscuri. A te arăta ca o fată tânără de azi implică faptul că poți amenința umbra sexismului. O problemă de la care muzica clasică nu este scutită: amintiți-vă de batjocura pe care a primit-o mezzo-soprana Tara eradică, marcat ca fiind gras de către toți criticii care au participat la spectacolul „Der Rosenkavalier” (Strauss) în sezonul Glyndebourne. „Mie îmi place rău. Există întotdeauna o tendință de a privi ceea ce nu contează. Acum că sunt mai multe femei care cântă și cântă, cazurile se înmulțesc. Unul dintre eroii mei este Glenn Gould, Și la ce au acordat atenție majoritatea criticilor? Prin asta s-a jucat cu mănuși și s-a aplecat peste tastatură din cauza scaunului foarte jos pe care stătea ".

În cele din urmă, ceea ce determină valoarea unui artist este arta ei. Iar Yuja nu vrea să ia drumul ușor. „Mi s-a spus o anecdotă despre un muzician german care i-a explicat temerile Miles Davis, iar Miles i-a spus: „prietene, nu te teme să greșești, pentru că o greșeală înseamnă că ai ajuns la limită”. Sunt interesat de acest proces de împingere la maxim, pentru mine este mistic. "Și în viitor, ceea ce și-ar dori este să cânte muzică și mai greu." Încep să-l studiez pe Schubert serios. Voi continua să descifrez Brahms. Și anul viitor voi încorpora muzica Falla în programele mele. Nu știi cât de mult îmi place! ".

În eseul său despre explozia muzicii clasice din China, inclus în cartea Listen to this (Seix Barral, 2012), Alex Ross indică faptul că, potrivit diverselor surse, între 30 și 100 de milioane de copii studiază pianul sau vioara în țara dragon.; Numai Conservatorul Sichuan primește 10.000 de studenți. Yuja Wang locuiește la New York de la vârsta de 14 ani și vorbește o engleză excelentă, dar tehnica ei este produsul disciplinei de fier și al selecției darwiniste concepute în timpul mandatului lui Hu Jintao. da Lang Lang este cea mai cunoscută figură a acestei linii de asamblare fabricată în China - criticată pentru aspectul bombastic, dar nu și pentru tehnica sa, potrivită pentru cel mai complicat din repertoriul romantic - Yuja Wang, ca femeie fatală, este oferită pe latură obscură a literaturii de pian fin de siècle. În spate, generația tânără, alături de Yundi Li și Xiayin Wang, ocupă poziții în cel mai profitabil circuit. Această invazie nu este doar un moft.