Caro este cel mai izbitor videoclip din albumul inovator X100pre, unde ragmanul din Puerto Rico își redefinește stilul, demonstrând astfel o versatilitate care transcende genurile (limitându-se la pop-rock, ca în piesa We have to talk sau sampling bachata, în Romanul).

care este

În capitolul 13 al celui de-al treilea sezon din No Te Metas En Política, Nacho Vigalondo dezvoltă o analiză a videoclipului Caro de Bad Bunny, care este încă nou, șocant și încă deranjant. [1] Pentru Vigalondo, Caro este un exemplu de implementare a triadei dialectice hegeliene, conform căreia procesul Ideii din istorie trece de la un punct de plecare (teză) la antiteza sa, pentru a culmina într-o sinteză A care nu este nimic mai mult decât o revenire aparentă la punctul de plecare, căruia i-a fost încorporată propria negare ca o reconciliere a extremelor.

Ignorând detaliile academice că triada T-A-S nu este hegeliană, ci provine de la Fichte, prima parte a videoclipului ar fi identificată cu teza menționată mai sus. Și foarte surprinzător, Bad Bunny este înlocuit de o femeie care poate simboliza deconstrucția și feminizarea Bad Bunny sau poate fi, de asemenea, o afirmație precum cea pe care feministele egalității o afirmă: nu trebuie să fii bărbat pentru a fi Bad Iepuraș. Cu toate acestea, în ciuda feminizării personajului, îl găsim pe Bad Bunny în forma sa cea mai pură, în același mod în care alegerea lui Margaret Thatcher ca prim-ministru al Regatului Unit nu poate fi înțeleasă ca un avans feminist, întrucât, de fapt, politicile sale erau în contrar egalitarismului guvernelor laboriste anterioare. Prin urmare, găsim mesajul fundamental al celui mai esențializat Bad Bunny: revendicarea luxului, individualismului și narcisismului. Iepurașul rău este scump și cere respect pentru starea lui: „Ce naiba îți pasă?”.

Acum, după o călătorie pe spatele unui Ferrari turcoaz, în care protagonistul coboară în cartier, clipul video intră, așa cum spune Vigalondo, „într-o rotire” și ne oferă o pasarelă prin care defilează femeile cu corpuri non-normative, care în mod tradițional, se află în afara acestui tip de videoclipuri: femei în vârstă, supraponderale, cu dizabilități ... Potrivit lui Víctor Lenore [2], trebuie să fim atenți aici. Protagonistul videoclipului Caro, cu „pieptul plat, pielea albă și părul ras, care poartă stilul unei reviste de tendințe (unul dintre acele androgine,„ ciudate ”și„ fluide de gen ”arată atât de la modă în ultima vreme)”, Vălărește genul, într-o reacție la apariția corpurilor latino-voluptoase din reggaeton în anii 2000. În acest fel, ceea ce părea o celebrare a diversității ar deveni o capcană a diversității care ascunde dispariția unui subiect specific (cel care, în fața lui Bad Bunny, s-ar întrupa în prezent Becky G. sau Natti Natasha).

Dar dacă vom continua analiza structurală a lui Caro, vom vedea că nici protagonistul nu întruchipează concluzia complotului videoclipului. Apoi, totul pare să se rupă și supradozajul diversității face ca poziția subiectivă luată de iepurele rău să fie de nesuportat. Există o schimbare de ton și Bad Bunny revine într-o pauză care presupune apariția a ceea ce Hegel a numit opera negativului: contradicția dizolvantă, chiar ceea ce într-un alt pasaj al Filozofiei Regale numea „noaptea lumii” în care reprezentările fantasmagorice apar ca urmare a însuși fecundității imaginației și la care rațiunea trebuie să pună ordine.

Bad Bunny se confruntă cu o concediere subiectivă, o criză pe care trebuie să o înțelegem ca fiind opera negativului. Această criză de identitate este omniprezentă pe tot albumul X100pre. Videoclipul celei de-a treia piese a albumului, Cine ești, dezvăluie enorm modul în care Bad Bunny se confruntă cu această ruptură și acea criză de identitate: îl vedem pe muzician practicând lovituri de box sub un steag puertorican, în timp ce versurile piesei reafirmă identitatea celui mai agresiv și controversat Bad Bunny; Acum, cam în al doilea minut regăsim falimentul, ruptura care va apărea în Caro; boxerul se apropie de Bad Bunny pentru a-i spune că face greșit și îl învață cum să direcționeze loviturile. În acel moment, versurile se schimbă și ne dăm seama că reafirmarea obscenă a I-ului s-a transformat în agresivitate împotriva lui Bad Bunny însuși, sub forma unui discurs nebun de superego care îl anulează și îi returnează același mesaj: „cine ești tu? Ești? ”, Bad Bunny.

Revenind la videoclipul lui Caro, ne aflăm într-un moment de negativitate totală care amintește de focul din Valhalla de la sfârșitul Gotterdämmerung al lui Wagner. Moartea zeilor este începutul erei ființei umane și astfel pentru Bad Bunny izbucnirea primordială este începutul unei noi umanități în mintea sa. În această renaștere a artistului are loc acceptarea rănii, a castrării freudiene. Bad Bunny nu mai este Bad Bunny, întrupare a falusului, ci Benito Martínez Ocasio, un individ absolut lipsit de apărare înaintea lumii. Această singurătate, această castrare, este, prin urmare, groaza cu care se confruntă Bad Bunny când se desparte Caro, la care reacționează disperat cu o reprezentare a Pământului în erupție (anxietate de castrare) și care acceptă nevoia de a concepe un nou început. În această acceptare finală, întâlnim momentul reconcilierii hegeliene.

Structura lui Caro, departe de a fi temporară, este reprodusă pe tot parcursul albumului. Prima piesă, Nici bună, nici rea, este abordarea inițială a unui Iepuraș rău care luptă cu propria esență („sufletul meu este în război, teritoriul sirian”). Terenul acestei bătălii este corpul femeii pe care Bad Bunny face un masaj, care începe cu umerii, continuă cu picioarele și se termină în fundul ei, care ocupă tot timpul un loc central pe ecran. Acum, Bad Bunny nu oferă un masaj senzual, ci pur rece și lipsit de pasiune. Și când ajunge în cele din urmă la fesele fetei, Bad Bunny se contopește cu imaginea Fecioarei Maria care prezidează întregul videoclip. În acel moment, are loc prima transformare a lui Bad Bunny într-o figură sacră, pe care o va păstra pe următorul pistă (200 MPH). Acolo, pe de o parte, este identificat cu valurile de maree ca un impuls teluric („Eu sunt valul, ticăloșilor, mai bine să nu vâslești”). Dar valul este încoronat cu o spumă albă pură, care este, de asemenea, Bad Bunny („Eu port tot alb ca un santero”). Această căutare a purității se menține de acum înainte, în toate melodiile care au ca temă sfâșierea inimii.

Luis Felip (@luisfe_lip) este profesor de filosofie.