Peste 30 de curiozități despre „Trainspotting” pentru a sărbători continuarea sa

Distribuiți aceste știri

În altă ordine de idei

peste

VALENȚIA. Trainspotting (Irvine Welsh, 1993) este un nou moștenitor al realismului murdar, dar mai ales o fiică a timpului său. În ea, o bandă de prieteni se luptă pentru a supraviețui ceea ce sunt: ​​scoțieni („cel mai mic dintre cei mai mici, spuma pământului nenorocit, cel mai servil, mizerabil și cel mai jalnic gunoi care a ieșit vreodată din fundul civilizației”), dependenți de heroină și tineri. Această ultimă afecțiune este probabil cea care în acele ‘fericite anii ’90 l-a făcut să se conecteze cu o generație dornică să-și susțină ideea de a trăi prezentul la maximum și de a nu păstra cea mai mică responsabilitate pentru tot ce s-a întâmplat de la corpul său spre exterior. O atitudine aparent egoistă, dar pe care autorul clarifică de ce parte este, pentru că, cine abandonase în fața cui între cele două părți?

La doar trei ani de la publicare, regizorul de atunci Danny Boyle Avea 40 de ani și lansa adaptarea cinematografică a romanului lui Welsh. La un milion și jumătate de lire sterline, aventurile lui Renton (Ewan McGregor), Sick Boy (Jonny Lee Miller), Tommy (Kevin McKidd), Spud (Ewen Bremmer) și Francis Begbie (Robert Carlyle) ar atrage publicul în așa fel imediat după cum a făcut-o cu producătorul filmului Andrew McDonald, care a adus filmul la Boyle.

După două decenii care i-au cerut regizorului englez o posibilă a doua parte a acestui film iconic, cu un tratament video vizual și a cărui coloană sonoră a marcat o generație, a existat în cele din urmă un răspuns afirmativ și cu termene: săptămâna aceasta, la prezentarea lui Steve Jobs, film al regizorului The Beach, Slumdog Millonaire sau 127 Hours, Boyle a recunoscut că nu trebuie decât să păstreze programul Lee Miller (protagonist în seria Elementary) și Carlyle (actorul serialului A fost odată) să filmeze -și în premieră- în 2016.

În mass-media specializată se presupune că această continuare va fi cea pe care Welsh a scris-o deja în Porno, continuarea literară a Trainspotting publicată în 2002. Din acest motiv și așa cum am făcut cu revigorarea Alien: al optulea pasager (Ridley Scott, 1979) sau aniversarea Pulp Fiction (Quentin Tarantino, 1994), colectăm peste treizeci de curiozități pentru a sărbători sosirea acestei mult așteptate a doua tranșe.

1.Ce naiba înseamnă Trainspotting? Este o practică simplă: urmăriți trenurile care traversează orizontul. În mod popular, expresia este utilizată pentru a se referi la o activitate care nu are sens, iar galeza face o analogie în acest caz cu heroina, deoarece el o subliniază ca o practică absurdă, fără sens. cu excepția celui care o experimentează.

2. Boyle recunoaște că cartea l-a intimidat. El a fost numit în anii următori drept „un Ulise modern (James Joyce, 1922)”. Cu toate acestea, adaptarea a fost realizată de scenaristul John Hodge.

3. Singularitatea sonică a scoțianului el este un atu în roman - unde se adaugă jargonul - și în filmul în sine. L-au făcut să-l placă în țara lui Boyle, Anglia, unde scoțienii (țara Welsh și Hodge) nu sunt tocmai iubiți pentru accentul lor. O curiozitate este că primele 20 de minute ale filmului, în care are loc și discursul iconic al lui Renton, au fost subtitrate în Statele Unite pentru a împiedica publicul nord-american să părăsească teatrele pentru că nu înțelege nimic.

4. Hodge, care l-a însoțit pe Boyle în alte filme precum The Beach sau Trance, se va ocupa de adaptarea pornografiei.

5. În Porno Welsh, el colectează personajele din Trainspotting și le dezvoltă un deceniu mai târziu. Cheia acestui al doilea film este aceea, în continuare literară, Sick Boy este protagonistul. În orice caz, această posibilitate îi vine lui Lee Miller într-un moment dulce din carieră.

6. Tocmai, McGregor a fost ani de zile o barieră pentru ca această continuare să devină realitate. Actor scoțian El avea să fie protagonistul The Beach, dar în ultimul moment Boyle a avut ocazia să tragă cu un DiCaprio într-o stare de grație (și cu un hit direct la box-office). McGregor nu a vrut să audă din nou de Boyle, mai ales odată ce această poveste transcende. După date, trebuie remarcat faptul că dezamăgirea pentru actorul scoțian i-a dat posibilitatea de a fi tânărul Obi-Wan Kenobi în Star Wars.

7. Renton, personajul lui McGregor, își poartă părul vopsit în film. Roșcata pe care o poartă protagonistul unor filme precum The Writer (Roman Polanski, 2010) nu este firească, deși la bărbierit nu este apreciată excesiv.

8. Înainte de a ajunge la cinematograf, Trainspotting a început o cale în teatre care avea să urmeze ani mai târziu. Actorul care a jucat Renton a fost Ewan Bremmer care, în cele din urmă, va fi reconvertit la propria sa cerere în Spud.

9. McGregor, care era deja slab la acea vreme, a pierdut puțin peste 7 kilograme pentru a juca rolul lui Renton. După cum a povestit în mai multe rânduri, a încetat să mai ia lactate și alcool timp de două luni. O dietă curioasă.

10. Implicarea actorului l-a determinat să se interneze cu dependenți de heroină și El l-a pus pe Boyle pe ideea fermă de a se ridica pentru a afla ce s-a trăit. Directorul a respins-o și, în cele din urmă, McGregor a susținut că nu a făcut-o.

11. Ceea ce a învățat el a fost să gătește heroină, să-l pregătească pentru a-l injecta. Este o acțiune pe care o repetă de mai multe ori în film, în care a folosit în schimb glucoza.

12. Deși este doar una dintre multele scene memorabile din film, mulți își amintesc de călătoria de vis a lui Renton printr-o toaletă defectă ca fiind unul dintre cele mai autentice momente din Trainspotting. Mizeria de pe toaletă nu a fost atât de neplăcută pentru McGregor pe platou, deoarece toate petele sunt de fapt din ciocolată. Muzica a fost asigurată de Brian Eno.

13. Lucrarea lui Hodge pentru Trainspotting i-a adus singura nominalizare la film la Oscar, dar fără noroc. În acel an, Academia de la Hollywood a nominalizat nume de o asemenea pondere pentru industria lor, precum Arhtur Miller, Anthony Minghella, Kenneth Branagh și câștigătorul Billy Bob Thornton, pentru marele său Cealaltă parte a vieții. Hodge a câștigat BAFTA.

14. Hodge a lucrat în Scoția natală în domeniul medical, ocupându-se direct de dependenți de heroină. Desigur, era ceva care îi putea influența sensibilitatea față de scenariu.

cincisprezece. Welsh face un cameo în film ca dealer în supozitoare curioase pentru Renton. Dincolo de anecdotic, autorul a fost de netrecut când McDonald și Boyle i-au prezentat un prim proiect cu urme intelectuale. Welsh nu a dorit ca filmul să fie pervertit imediatitatea și îmbunătățirea limbajului tinerilor și a reușit.

16. Dublorul acestui personaj în versiunea spaniolă este.Santiago Segura!.

17. Welsh, care a trăit explozia punk din Marea Britanie și Scoția, A fost chitarist și cântăreț din trupa de gen numită The Pubic Lice and Stairway 13.

18. De la o mamă de chelneriță și un tată care lucrează în portul Edinburgh, Welsh expulzează în roman o poveste care nu a negat că are tonuri. autobiografice.

19. În rândul criticii literare este obișnuit să prețuiești ca în Trainspotting, oriunde deschizi romanul, poți recunoaște personajul care vorbește. Abilitatea tehnică a dezvoltării personajelor este impecabilă în opera lui Welsh.

20. Deși știrile despre filmarea unei a doua părți au avut un impact mare asupra publicului de pe internet, adevărul este că Boyle nu a încetat să facă referire la aceasta de-a lungul carierei sale, recunoscând că există o mulțime de materiale pentru ao realiza. Mai presus de toate, ținând cont de minunatul și densul roman care este Porno, continuarea literară originală menționată mai sus.

21. Umorul negru al lui Welsh și atingerea scoțiană fac ca romanul să se adâncească într-una dintre cele mai mari dureri de cap ale societăților din acea vreme, SIDA. O curiozitate tristă este că Edinburgh a avut o creștere singulară a infectat de ani de zile, derivat adesea și din populația dependentă de droguri. Mult mai puțin prezent în mass-media decât astăzi, HIV și scenariile sale se intersectează, arătând fulgere de frică, contagiune și moarte.

22. Această realitate nu se desprinde de valabilitatea sa în Edinburgh, un oraș care este crud, ostil și rece în roman, dar care orbeste. De fapt, este încă surprinzător modul în care un oraș cu doar o jumătate de milion de locuitori are una dintre cele mai influente scene muzicale din anii '90 în Europa și unul dintre marile festivaluri de artă spectaculoasă din lume, Franjuri.

23. Introducerea filmului, discursul „Alege viața” lui Renton, este unul dintre cele mai bine vândute postere de filme din istorie. Și acesta nu este afișul original al filmului, unul dintre cele mai amintite ale vremii.

24. Afișul oficial este opera lui Marcos Blamire și Rob O'Connor. Deși la început au fost invitați să imite o imagine promoțională a The Beatles în care Fab Four apăreau aglomerate, adevărul este că acești designeri au optat pentru un eșantion individual al personajelor. Ei înșiși recunosc că în acel moment, când Carlyle și McGregor erau - și nu atât de mulți - cunoscuți, era ceva „riscant”. Cu toate acestea, O'Connor a subliniat în 2011 către Creative Review că „romanul lui Welsh este scris din diferite puncte de vedere și ni s-a părut important să subliniem acea individualitate a personalităților”.

25. Afișul a fost prezentat într-un format panoramic, lucru care l-a determinat să apară rotit în unele corturi din jumătatea Europei. Cu toate acestea, trebuie remarcat faptul că în ediția sa promoțională britanică, este inclusă o mențiune (ca în imagine) creatorilor Shallow Grave („Mormânt deschis”). Acesta a fost filmul de debut al lui Boyle. Filmul recomandat are deja câteva ingrediente care îl leagă de Trainspotting: McGregor, Hodge, droguri și tinerii britanici din anii 90. Boyle a câștigat Shell de Argint pentru cel mai bun regizor la Festivalul Internațional de Film de la San Sebastian pentru filmul său inițiatic.

26. Afișul nu apare Kevin McKidd, actorul care îl interpretează pe Tommy. Ședința foto promoțional l-a prins pur și simplu în vacanță. McKidd, care își va dezvolta ulterior rolul de actorie, a avut premiera la locul de muncă cu Trainspotting.

27. Boyle căuta actori fără experiență care să umple filmul cu prospețime tinerească. A făcut-o cu McKidd și, de asemenea, cu Kelly Macdonald, tânărul interpret care i-a dat viață Diane, o adolescentă de 14 ani. Macdonald, în vârstă de 19 ani, a fost aleasă după un casting foarte lung de actrițe fără experiență, deși a fost una dintre cele mai active în cinematografie după Trainspotting.

28. Deși acum este dificil să o separăm pe Carlyle de personajul lui Begbie, adevărul este că a fost a doua opțiune după Respingerea lui Christopher Eccleston.

29. Carlyle și Boyle au lucrat personajul lui Begbie ca pe cel al lui un gay frustrat, plin de furie. Welsh, la rândul său, a recunoscut că personajul său a menținut în roman - și, de asemenea, în film - o confuzie sexuală care a dus la o dependență de violență.

30. Pentru a încerca să motiveze spiritul tinereții și al rebeliunii, Boyle a organizat sesiuni de film cu actorii și le-a facilitat o scurtă listă de filme printre care se număra Hustler (Robert Rossen, 1961), The Clockwork Orange (Stanley Kubrick, 1971) sau The Exorcist (William Friedkin, 1973).

31. Tocmai, Boyle a menționat ocazional că scena șocantă a bebelușului care mergea pe acoperiș iar răsucirea gâtului său sunt inspirate din opera lui Friedkin.

32. Bugetul și variabilele de timp ale continuării vor diferi în mod inevitabil de prima sa tranșă. Cu acea ocazie, Boyle a manipulat 1.550.000 de lire sterline și a avut șapte săptămâni și jumătate de rulat.

33. Coloana sonoră (lista completă) a fost recunoscută de Vanity Fair ca a șaptea cea mai importantă din istoria cinematografiei, a treisprezecea pentru Rolling Stone sau a șaptesprezecea pentru Entertainment Weekly. Acestea sunt doar câteva exemple ale incursiunii sale constante în liste și premii, an de an. Albumul a avut atât de mult succes independent de film, încât doar câteva luni mai târziu, în 1997, EMI a lansat o a doua parte, incluzând melodii care au fost aruncate - după timp sau criterii - pentru film. De la început până la sfârșit, puteți "Pofta de viață" (Iggy Pop), "Sing" (Blur), "Deep Blue Day" (Brian Eno), "Atomic" (Blondie), "Perfect Day" (Lou Reed) și "Born Slippy" (Underworld) formează coloana vertebrală a unei scheme sonore care însoțește realizarea unui videoclip al filmului.

34. O influență nerecunoscută pentru planificarea primei scene este videoclipul, tocmai, este videoclipul melodiei „Sabotaj”, una dintre cele mai reprezentative melodii ale Beastie Boys. Dacă acesta ar fi un prequel al scenei, o continuare aproape 20 de ani mai târziu ar fi marele și ultra-violentul videoclip Biting Elbows pentru piesa lor „Bad Motherfucker”.

35. Boyle își dorea tema originală Mission Impossible pentru scena în care Sick Boy și Renton se plimbau în parc despre una dintre numeroasele sale teorii ale vieții, în care personajul lui Lee Miller își dezlănțuie obsesia pentru Sean Connery. Drepturile asupra melodiei au costat de trei ori mai mult decât a costat filmul, așa că ideea a fost abandonată.