Concursul pariază încă o dată pe cinematograful european care provoacă narațiunile convenționale cu o programare atentă la dragoste, conflicte de identitate și lupta pentru supraviețuire

timpului

Se remarcă titluri precum „Bun venit în Cecenia”, „Fantome”, „Mere”, „Dacă ar fi fost dragoste” și „Fetiță”

„Bine ați venit în Cecenia”, unul dintre pariurile concursului sevillan.

Redactare Sevilla, 21 octombrie 2020 - 21: 55h

Secțiunile New Waves și Las New Waves Non-Fiction vor surprinde din nou în această ediție a Festivalului din Sevilla cu filme care provoacă narațiuni convenționale cu îndrăzneală și inovație. Un program de 20 de titluri care, așa cum a anunțat într-un comunicat astăzi concursul regizat de José Luis Cienfuegos, se concentrează asupra acelor talente care vin să reînnoiască scena cinematografică europeană, "fără a pierde din vedere profesorii neliniștiți care continuă să arate un spirit tânăr fără compromisuri și o rezistență la a nu pierde prospețimea sau capacitatea de a risca".

Dragostea plutește în aer

În vremuri care regândesc dinamica și regulile relațiilor de dragoste, în secțiunea Las Nuevas Olas coincid o mână de filme care reflectă această revizuire constantă. Se întâmplă, de exemplu, în Șapte mici coincidențe, întoarcerea la cinema a maghiarului Péter Gothár după 17 ani de la ultimul său lungmetraj, Magyar szépség, și cu o carieră în spate, care a început în anii 70 (cu premii la Cannes, Veneția sau Karlovy Vary). Acum propune o întâlnire ciudată: cea a unui cuplu căsătorit și a fiului lor cu o tânără femeie a cărei sosire le va perturba existența liniștită și de rutină.

Nici triunghiul amoros naturalist nu este comun pus de Oasis: cineastul sârb Ivan Ikić ne conduce la o adevărată instituție pentru persoanele cu dizabilități intelectuale și pariază pe trei dintre ei ca protagoniști ai unei povesti puternice de dragoste și dorință. Amplasat în Iugoslavia lui Tito, filmul a fost prezentat la Festivalul de Film de la Veneția și a fost distins cu Europa Cinemas Label, recunoscută de expozanții europeni.

Finlandeză Hannaleena Hauru De asemenea, el răstoarnă relațiile romantice în comedia necinstită Fucking with Nobody, pe care o regizează, scrie și co-joacă. Cu elemente de satiră și autoficțiune, filmul urmărește aventurile unui realizator cu un proiect profesional care i-ar putea modifica singuratatea convinsă: creați o falsă relație romantică pe Instagram.

Și în contextul unei pandemii rare care generează pierderea memoriei victimelor sale, protagonistul Apple merge la un program de reabilitare care ar trebui să-l ajute să creeze noi amintiri și, în cele din urmă, o nouă personalitate. Tragicomedie melancolică și minimalistă, servește drept scrisoare de intenție pentru Christos Nikou, care debutează în regie după ce a servit ca asistent al lui Yorgos Lanthimos în Canino și alte filme de referință ale New Wave-ului grecesc.

Protagoniștii lui Rascal trăiesc, de asemenea, o relație neobișnuită, departe de orice convenție romantică. Un amestec neobișnuit de thriller și cinema social, ambiguu și întunecat, lungmetrajul de debut al lui Peter Dourountzis urmează două personaje cu un revers întunecat tulburător care trăiesc la marginea sistemului. Acestea sunt aduse la viață de Pierre Deladonchamps (Străinul din lac) și Ophélie Bau (Mektoub My Love).

Instinct de supravietuire

Câteva dintre titlurile din Las Nuevas Olas ne plasează în contextul vieților amenințate, al rebeliunilor împotriva opresiunii și al personajelor aflate în situații extreme. Printre acestea se numără Ghosts, debutul energic al regizorului turc Azra Deniz Okyay., care a câștigat Săptămâna Criticii la Festivalul de Film de la Veneția și care dă o întorsătură subgenului vieților încrucișate. Amplasat într-un viitor iminent, marcat de represiune civilă, filmul este un strigăt puternic de furie împotriva subjugării populației și înfățișează o generație de tineri, cea a regizorului însăși, care încearcă să transforme și să dea speranță tensiunilor care traumatizează societatea turcă contemporană.

„Fantome”, reînnoirea cinematografiei turcești.

Despre cum să supraviețuiești grație imaginației și puterii literaturii este Noaptea Regilor, de Philippe Lacôte, un film care își transformă protagonistul într-un fel de Sherezade din 1001 de nopți. După ce a fost încarcerat în gigantica închisoare MACA, una dintre cele mai mari din Africa, un tânăr este obligat să participe la o tradiție care îl obligă să petreacă o noapte întreagă povestind colegilor săi condamnați sub amenințarea că va fi asasinat dacă nu reușește. în misiunea sa. Premiat la ultimul Festival de Film de la Toronto, Noaptea Regilor este în concurs pentru Oscarurile pentru cel mai bun film străin.

Supraviețuirea și gestionarea emoțională a șocului zboară peste puternicul punct de plecare al Conferinței, semnat de rusul Ivan I. Tverdovskiy și a obținut recenzii extraordinare la Veneția. Se adresează consecințelor atacului traumatic efectuat de un grup de teroriști ceceni la Teatrul Dubrovka din Moscova în 2002. Un act violent care a avut un răspuns excesiv din partea forțelor elitei ruse, responsabile cu aprobarea lui Vladimir Putin de moartea atacatorilor, dar și de moartea a peste o sută de ostatici datorită utilizării unei substanțe chimice necunoscute agent.

Identități amenințate

Personajele aflate la răscruce intimă, care luptă împotriva elementelor pentru a nu-și pierde esența ca ființă umană - sau pentru a o găsi în fața urcușurilor și coborâșurilor vieții - sunt reprezentate în programarea New Waves în filme precum Animale goale, Melanie Waelde debut, Mențiune specială în premiul pentru cel mai bun debut la ultima Berlinale. Portret intim și strict al unui grup de adolescenți dintr-un oraș de provincie german: tineri dezorientați, fără țintă, ale căror speranțe își găsesc adăpost doar în prietenia lor de grup.

Apare și în Honey Cigar, debutul în regie al lui Kamir Aïnouz, co-scriitor al comediei de succes LOL (2012). Este o reflecție asupra moștenirii și identității cu note autobiografice. O poveste care oferă perspectiva unei tinere (Zoé Adjani, nepoata lui Isabelle Adjani), o femeie franceză din a doua generație, împărțită între două culturi: tradiția și modernitatea, obiceiurile locului ei de origine, Algeria și cele ale țării care i-a întâmpinat pe părinții săi cu ani în urmă.

Și experiența emigrației și adaptarea la o nouă casă are o mare pondere în Exil, al doilea lungmetraj al kosovarului Visar Morina din Germania. După ce a trecut prin Sundance și Berlinale, filmul se concentrează pe vicisitudinile unui bărbat, de asemenea, un emigrant, care crede că suferă de bulling și rasism la locul de muncă, deși se îndoiește că totul este rezultatul propriei sale paranoia, cauzată de dureroasa fantomele ultimului. Cinema vibrant, nervos, cu indicii de umor subteran, Exile reprezintă Kosovo în cursa către următoarele premii Oscar.

Alte două lungmetraje deja anunțate se concentrează și pe personaje aflate în procesul de reconstrucție intimă: coproducția franco-lituaniană Walden, de Bojena Horackova, o privire melancolică și poetică în două momente din viața unei femei, în adolescența ei înainte de căderea Zidului și a comunismului și, 30 de ani mai târziu, când s-a întors în Lituania după exilul său francez. Și filmul spaniol Pa’tras, ni pa’tomar impuls, de Lupe Pérez García, portretul unei dansatoare de flamenco carismatică și energică care călătorește în Argentina după o dezamăgire amoroasă pentru a-și regândi întreaga existență.

„Noi valuri non-ficțiune”

Șapte lungmetraje fac parte din secțiunea New Waves Non-Fiction, dedicată unui cinematograf care pune la îndoială realitatea cu discursuri puternice, cu instrumente tipice documentarelor. Așa o face Bine ai venit în Cecenia, care va ajunge la Festivalul din Sevilla cu Premiul Publicului la ultima Berlinale și ca mare câștigător al Festivalului de la Salonic: un portret nemilos al rezistenței riscante a unui grup de activiști ceceni la politicile represive și sălbatice anti-LGTBIQ + promulgate de Ramzan Kadyrov. Regizat de David France (care în 2013 a fost nominalizat la Oscar pentru cel mai bun documentar cu Cum să supraviețuiești o ciumă), se concentrează asupra unor cazuri de persoane amenințate din cauza stării lor sexuale și asupra celor care ajută victimele amenințate ale regimului să părăsească Cecenia.

Tot din „Fetița”.

De asemenea, premiat la Berlin, a câștigat premiul Teddy, producția franceză If it were love se aruncă în camera din spate a unui grup de dans care reprezintă spectacolul Crowd, de Gisèle Vienne, O piesă care explorează cultura rave din anii 90, cu rol în cincisprezece tineri dansatori care, în film, sunt confundați cu personajele pe care le interpretează.

Foarte puternic, evidențiat de Festivalul de la Sevilla, este privirea unui grup de supraviețuitori ai războiului de șase zile care solicită autorităților să recunoască și să condamne conflictul din aval până la Kinshasa, de către congolezul Dieudo Hamadi, o coproducție între Congo, Belgia. și Franța, care este susținută de eticheta Cannes.

Și la fel de luminos pe cât de emoționant este producția franceză Little Girl, cu care Sébastien Lifshitz ne prezintă Sasha, o fată transgender de șapte ani care sfidează rigiditatea violentă a prejudecăților sociale, înfruntând procesul său de tranziție cu sprijinul familiei sale combative și empatice.

Trei filme spaniole, deja anunțate de Festival, completează programul Non-Fiction New Waves. Son Nación, de Margarita Ledo; Nueve Sevillas, de Gonzalo García Pelayo și Pedro G. Romero, și Dear Werner (Walking on Cinema), de Pablo Maqueda.